古典韵致与民族情愫——李砚与陈滢竹共绘《画眉鸟》音乐诗篇 作曲家李砚自述：对陈滢竹的歌唱艺术，我个人抱有极大的喜爱，经过两年的悉心打磨，我终于完成了这首以《画眉鸟》为灵感的音乐作品。我仔细研究了陈滢竹的歌唱特点，同时也深入探究了欧阳修的诗词，力求捕捉到那自由奔放、清高脱俗的画眉鸟形象，并将其自然地融入旋律之中。同时，我也力求将古典音乐的精髓与民族调式巧妙结合，希望在传统与现代之间找到音乐的平衡点。 创作一首古诗词艺术歌曲，需有独特态度，这与我创作现代原创歌曲截然不同。音乐的色彩、旋律手法及音乐形态，皆大相径庭。想要恰如其分地表达诗词内涵，不仅关乎节奏、旋律、和声、编配等，更重要的是传达古诗词中的情、思、意、境，以及声韵里蕴含的特有文学性与哲学性。 宋代文豪欧阳修之《画眉鸟》，诗句清新脱俗，意境深远，描绘了一幅画眉鸟自由飞翔、随意啼鸣的生动画卷。我期望在保留原作精神的基础上，将古典音乐元素与民族调式巧妙融合，为这首古诗词注入新的生命力。既要保持古典音乐的庄重与典雅，又要巧妙融入民族音乐的欢快与灵动，使整首作品既具有历史的厚重感，又不失时代的活力。因此，在编配时，我与严吉老师商议，决定以这样的方式展现这首作品。 今日，我倍感荣幸能与诸位共赏《画眉鸟》一曲。陈滢竹的歌声，无疑是《画眉鸟》之灵魂，她将画眉鸟在林间自由欢歌、超脱尘世之景，演绎得入木三分。其声纯净，穿透力强，在她的演绎之下，《画眉鸟》不仅是一曲乐章，更是一幅流动的画卷，描绘着自由、自然与生活之美好，整首作品洋溢着诗意与画意。 最后，我想说：《画眉鸟》这首艺术歌曲的创作，是我一次全新的探索与思考，亦是对中华传统文化的一次深情致敬。愿大家能感受到古典与现代的和谐共融，民族与世界的相互渗透，去体会那份源自心灵深处的自由与美好。