这张唱片，由KOCH于1993年出版发行，BBC苏格兰交响乐团演奏收有谭盾的作品《道极》、《乐队剧场系列Ⅰ：埙》及《死与火：和画家保罗·克利的对话》三种。 　　知道谭盾熟悉谭盾喜欢谭盾是从2001年他因电影《卧虎藏龙》的音乐赢得使他声名远播的奥斯卡最佳原创音乐金像奖。被《美国音乐》杂志评为2003年度“最佳作曲家”之后。同年，在第44届格莱美中，谭盾再度为华人音乐家赢得荣誉，以电影《卧虎藏龙》主题曲《月光爱人》获得“最佳电影原创音乐”、“最佳原创电影歌曲”提名，又以《卧虎藏龙》原声带中的《永恒的誓言》获得“最佳古典音乐”提名，而取自《易》中的吉他协奏曲则获得了“最佳古典音乐协奏曲”提名。 　　谭盾对“有机音乐”的探索始于上世纪80年代末。1989陶乐《声音造型》和歌剧《九歌》中，他使用了70多件造型不同的自然乐器，象征了“金木水火土”等重要的中国文化元素。谭盾用“有机音乐”这个概念做桥梁，成功地把东方文化介绍给了西方观众。 　　《死与火》(和画家保罗·克利的对话)是谭盾于1992年答辩博士学位的毕业作品。1988年谭盾在纽约参观了保罗·克利的画展，受画家的幽默而带有宿命观念的作品启示，构思、酝酿这部作品年达5年之久，而实际写作只用了20天。乐曲的标题大多来自画家作品的标题。是作曲家与这些绘画作品的对话。 　　全曲共分三部分，其中包有七个间奏曲。全曲连续演奏。一开始，弦乐低音区的爬行动机扩展为高音区的痛苦的呻吟，小提琴与低音提琴(独奏)的对话被咆哮的铜管小二度滑奏打断；潘德莱茨基式的弦乐滑奏。类似肖斯塔科维奇第11交响曲中愤怒的定音鼓音型和斯特拉文斯基《春之祭》式的乐队全奏穿插其间；爬行动机再一次出现，在一阵木管、铜管的密集音响和喧嚣的人声之后，一片寂静之中仿佛传来了一阵阵蚊子的哼鸣声，土巫像幽灵一样自远而近瞒跚而来，手舞足蹈；嘎声器、哨声、用木管哨嘴模拟的婴儿声和近似梦吃的说话声，铜管的震音(tremolo)和木管的颤音(trill)，颠狂的乐队全奏和长号齐奏乐句，描绘了酒狂歇斯底里大发作；采用6首巴哈音乐主题的拼贴部分，具有宗教色彩和梦幻般、幻影式的气氛。第三部分(《死与火》)实际上是全曲的尾声。一开始由低音弦乐(大提琴、低音提琴)奏出氏达2分钟的长音，宛如一片废墟之中出现了一方净土和绿草。爬行动机再现，结束前的钟声。使人联想起肖斯塔科维奇的第14交响曲(一部以死为主题的室内乐与声乐套曲，共11个乐章)。 　　谭盾的《死与火》在把握作品的音色、力度的变化与段落的连续和配器的色彩方面，手段高明，表现力丰富。