又是一张老歌新唱的专辑，只不过这次是用爵士的方式来演绎的。收录了《假如》，《浪子心声》，《心债》，《等》，《风继续吹》，《最爱是谁》，《雾之恋》等10首老歌。如果你喜欢爵士，恭喜了，保你听了就想买。如果不喜欢爵士，你会大吃一惊，怎么这些歌原来也可以这样唱？夏韶声的声线十分宽厚，如果说蔡琴是发烧友最爱的女声，那么夏韶声会成为最受欢迎的男声试音碟。录音水准一流，贝斯，口琴，电子提琴，萨克斯层次分明，定位准确，音场的纵深感非常好。 这张唱片的副标题是：香港首张Jazz Standards形式专辑。香港知名乐评人冯礼慈在唱片方案中专门解释了“Standards”的含义：“……任何改编自流行曲的Jazz乐都可称为Standards”。不知是先有了“Standards”这个概念才有了这张专辑；还是先有了这张专辑才被冠以Standards名义的，只是一听起这张标题奇特的Jazz唱片，就不由得怀念起来，怀念起历史并不久远的粤语流行曲来。 专辑翻唱了“香港过去十多二十年来的一些经典流行曲”，除了歌者夏韶声是众所周知的流行歌手外（想来许多在“四大天王”的歌声中成长的歌迷们也未必听说过这位多少有点“另类”的摇滚乐人），负责改编的Roel Garcia和一班乐手都是鲜为人知的Jazz乐手，使得这张唱片似乎与香港主流歌坛毫无瓜葛，然而那十首令人怀念的歌却偏偏流动着曾经街知巷闻的旋律，那熟悉的歌词和亲切的曲子恍如隔世的日子，神情恍惚地浮现出来。 从第一首“假如”（“是否”的粤语版）开始，到最后一首“Goodbye My Love”结束，历经四十二分五十一秒的Jazz旅程，相信你和我一样不会去仔细辨认Jazz版和原先版本有多大差异，也不会去追究夏韶声的演唱和原唱有什么不同，而是蓦然发觉原来粤语歌曾经有过这样动听的歌声。这大概就是唱片最成功的地方；它没有用纷繁复杂的Jazz演绎技巧或天马行空的改编伎俩让人们眼花缭乱，反而在低斟浅酌的Jazz行吟之间将歌曲蕴含的情怀慢慢散发出来，有时甚至比原来的流行版本更加令人感动。 这张唱片是不适宜在嘈杂喧嚣的街头听到的，最好是在午后独自一人在暖阳下面或是在夜晚沉默不语的房间里，在耳熟能详的歌声与似曾相识而又新鲜陌生的器乐之间慢慢品尝，品尝时光一点一滴的流逝。许冠杰的“浪子心声”，陈百强的“等”，张国荣的“风继续吹”，卢冠廷的“最爱是谁”，谭咏麟的“雾之恋”，邓丽君的“Goodbye My Love”，一首一首就这样轻轻流过，流过的不仅仅是悱恻缠绵的歌声，也不仅仅是容光不再的歌手们的面容，还有那些一去不复返的曾经的日夜聆听这些歌声的岁月。真正喜欢听这张唱片的人一定是那些将老未老的听者，因为他们就是这样长大的，伴随这些旋律，也只有他们才会明白逝去的已经逝去，即便 那些时间只不过是刚刚失去的前天、昨天，甚至仅仅是刚刚听到的上一个音符。 唱片中最令人难以忘怀的曲目是“等”和“风继续吹”，尽管听来前者不那么“Jazz”，而后者“Jazz”十足，但它们那优美得令人心醉的旋律和令人着迷的动人情绪都让人觉得这首歌本就该是这样，它们都是翻唱超越原始版本的典型范例，让人在这个光怪陆离的世纪末年头里，一不小心就动了怀旧的念头，似乎过去的时光都是些不可挽回的好时光。也许对于如今世道艰辛的香港人来说尤其容易生出这样的感慨，香港啊香港，过去美好的时光。