《中国音乐地图》之听见系列缘起 在快速发展的时代中国，我们得到了许多，也失去了许多。得到了经济发展、科技、便捷带来的福利，也失去了那些极其珍贵的原本不该失去的，比如母语，比如传统文化、传统音乐。那些妈妈教给我们的，奶奶、外婆教给我们的母语，以及一首首世代相传的古老的歌谣。 这些母语和歌谣有着家族的民族的深刻记忆，曾世世代代相传，直到传到我们手里。被时代遗忘，被我们遗弃，冷漠的任其消失，以过时没有流量的名义淘汰，无论曾经历千年、百年，多少风雨，即将遗失在我们手里。 我们对这个世界对自己的民族到底是贡献还是犯下过错，有多少遗憾缺失？需要从行动中解答。我想，从我做起，以一个普通音乐人的力量，以每个人的力量，将会汇集成河流，流入大海，让这些古老的语言和歌谣得以传承，直到生生不息！ 叶云川 .瑞鸣音乐制作人 2020年8月16日 中国音乐地图 用音乐找回民族的记忆，从母语中寻找生命的缘起 音乐，可以说是人类最初的母语。它先于语言而生，诞生于最天然的心跳、身体运动的节律、胸腔与喉管的震动、原始的情感和万物之间流淌的声音。一个民族可能没有文字，但绝不会没有音乐，而它也是一个民族传统文化与风貌的最忠实的记载与反映，如一条鲜活血脉，源源不断输送着一个民族扎根所在的那片地层与地域的养分，和难以言状的印记。 在漫长的岁月里，我们失落了太多的记忆，然而从未有哪个时代，我们遗失得像今天这样迅速和难以挽回。可是当那些被一代代传唱、甚至历经千百年不衰的乐曲歌谣响起，一应模糊难辨、遥远难追的习俗传统、风土人情、文化面孔乃至自然风貌，便被重新唤醒，变得鲜活而清晰。这些歌谣，在今天面临岌岌可危的失传境况。因而瑞鸣对这些音乐进行采风式的收集、整理并录制，以国际级制作要求和水准，到当地民族文化之中广泛采撷、拾取那些最原汁原味、也最弥足珍贵的声音，来唤起亲切的民族记忆，并藉由音乐重连那与自然、与生命的脐带。 一种音乐地理的表达探索 地图所对标的风貌，旋律所触达的基石 对于中国音乐来说，五千年文化，九百六十万平方公里，五十六个民族，数百种民族乐器，近千种戏曲剧种，构成了太过庞大而丰富的音乐体系，想要领略中国音乐的全貌，或找寻进入这个音乐世界的门径，不是一件容易的事。 在经历16年民族音乐与世界文化的融合探索后，瑞鸣音乐发起“中国音乐地图”计划，并得到国家艺术基金资助。用地图的方式，对中国音乐整体尝试进行一种系统性的整理和表达，令本土也令国际上的每个人，能在地图索引中畅游中国音乐时空，藉由一首首乐曲，叩启地域风情，并被音乐引领着，溯洄于久远的历史河床，更容易也更立体地感受这浩瀚又神秘的音乐世界。 源于梦想和执着。2019年，瑞鸣团队在制作人、音乐总监叶云川的带领下，在录音大师李大康老师的指导下，走过全国十余省，在各地寻找到音乐厅、剧院等场地，运用世界级录音设备，以极高采样频率，录制下每个民间音乐人细微情感、呼吸和演奏演唱时的心跳，每一次瞬间的感动。本次实地录制历时近90天，参与采录的民间音乐人约580人，参与录制的演奏者中，有各级非物质文化遗产传承人，诸如罗凤学、张顺英、边巴扎西等，亦有常年巡回世界演出的民乐艺术家赵家珍、郭雅志等。涵盖汉族、蒙古族、藏族、维吾尔族、哈萨克族、壮族、白族、彝族、朝鲜族等近40个民族，精心录制音乐1036首，涉猎西安鼓乐、江南丝竹、智化寺京音乐等百余流派的精选民族音乐曲目，包含传统音乐名曲诸如《昭君出塞》《出水莲》《高山流水》等曲目，也有如《格萨尔王传》《江格尔》《玛纳斯》等少数民族音乐史诗。体裁涉及少数民族宫廷音乐、山歌、牧歌、渔歌、劳动号子、戏曲、说唱、器乐独奏合奏等多种形式；使用传统乐器多达213种，采集文字资料近30万字。 大者见大，微者见微 瑞鸣音乐17年历程，试图以微薄之力，在一步一个脚印的采风中重绘华夏音乐版图。这既是一桩很宏观的事，承载的不止是广袤的土地，它有波澜壮阔的民族记忆，大开大阖的历史时空，乃至风姿百态的不尽河山……然而它同时又非常幽微和细密，音乐能带领我们抵达多么细节而层次丰富的体验？一个地域的气候、地貌、自然物宜，一个民族的性情、风俗和古老的信仰传说，一个个体的情感、故事与生活场景……它们都在音乐中自然流淌，对有心人娓娓诉说着。 而就这个音乐项目本身而言，它同样是当下的又是历史的，是宏大的又是细微的。我们用当代世界最前沿的技术手段，保存最传统和原生的音乐资料，尽可能追求极致的专业和每一处细节上的考究，来完成一件宏大而规模化的事情，并令它具备一个国际性的视野和传播效力。 制作人、音乐总监叶云川，是享誉国际的著名音乐品牌瑞鸣音乐创始人，所制作的音乐曾获得国内外160余个奖项。录音指导李大康老师，是中国传媒大学教授、国家一级录音师、中国录音师协会理事。除李大康老师外，参与录制的录音师近二十人，包括鹿楠楠、曹勐、杨震、张正地、陶煦等录音师。为更好地传播民族文化，除完成了1036首乐曲录制外，项目全程以4k的精度三机位录制而成视频素材总时长约17000分钟，拍摄图片万余张，充分展现各民族音乐人个性特征、乐器的历史沧桑变化以及创作过程自由交流表达、传统敬业的精神，并将制作成1000条与乐曲、歌曲对应的音乐视频，以及符合民族气质的高品质数字音乐、唱片及书籍，传播到世界。 以国际级制作水准，记录最传统的声音中国 传统需要传承，文化需要发扬，民族的需要走向世界，传播就是民族音乐最好的保护方式。瑞鸣音乐将本次录制作品以高品质数字化制作、保存及国际化推广，建立起系统而立体的、兼具宏观与细微的中国音乐地图系列，以向世界提供认识、感受中国音乐独特魅力的索引指南，也为民族留存一份满载着记忆和故事的珍贵语本，提供了解并理解传统中国的音乐系统资料，为后世留下可供无限浏览的民族深刻记录。 囊玛 囊玛——中国藏族古典音乐，是藏族民间一种室内综合表演艺术形式，集歌、舞、乐融为一体。它起源于西藏阿里地区，十七世纪后逐渐流传于拉萨、日喀则、江孜等地区，至今已有上千年的历史。其音乐结构较为固定，一般由慢板歌曲和快板舞曲构成，慢板典雅舒展，快板活泼热烈。唱腔质朴，歌词内容丰富，表演时常常由男子持乐器伴奏，女子跳舞。 卡鲁尔 卡尔鲁是一种在重大节日和特定地点演出的西藏宫廷音乐艺术，据说在17世纪从拉达克和西藏阿里等地传入日喀则和拉萨，成为布达拉宫里“赏心悦耳目”之神乐供品。后来，卡尔鲁音乐与当地藏族音乐、歌舞融合，并有一批精通卡尔鲁音乐的艺人对其进行了重新整理和编排，记载于经书中，使之在西藏音乐史上竖起了一个文明标志。 曲目简介： 吉祥百花园 扎拉西巴 Auspicious Garden . Zha La Xi Ba 传统音乐 体裁：囊玛 民族：藏族 地区：西藏拉萨 铁庆：扎西 扎念：平措加拉 扎念琴声明亮悦耳，如同鲜艳的百花随岁月流长，年年绽放不息。悠扬的铁庆演奏，音色醇厚而安详，亦是对这片高原大地上芸芸众生的刻画，他们心灵宽广、性格朴实善良。进入快板，喜悦欢愉的旋律是真情的热切抒发，在雪域高原的璀璨时节里，总有吉祥的招福花儿尽情盛放，好似天生万物、百花献瑞，也是人们对幸福生活的真诚感叹。 吉祥云彩 曲真如央 Auspicious Clouds . Qu Zhen Ru Yang 传统音乐 体裁：仪式音乐 民族：藏族 地区：西藏拉萨等 甲林：多吉、边巴扎西 钹切：次旦 达玛如：次仁 铜钦：平措加拉 这是一首在传统仪式、庆典仪式等重要场合演奏的音乐。一声清澈的持布（金刚铃）惊梦，继而童嘎轻缓悠长地响起，将众人召唤，也奏响仪式肃穆的开端，达玛如（鼗鼓）和钹切（藏钹）以一种细碎密集的敲击划破古老的沉寂，忽然一声庄重的铜钦（法号）吹出雄浑凝重的气氛，牵动虔诚恭敬的心，不敢有半点逾矩。嘉令（藏族唢呐）也吹奏起来，明亮悠长的高音与铜钦的低音相应和，这庄严的音乐，具有强烈的感化力量，连天边的云彩恍然有了生命灵力，随着音乐的起伏，幻化出朵朵祥瑞。片刻的静穆之后，一阵美妙安详的音乐缓缓响起，令人心醉，仿佛是来自天上。音乐末尾，几乎所有的乐器同时奏响，仪式臻于高潮，动人心魄。在这音乐的洗礼中，人们庆贺吉祥，探索内心的至真、至诚、至善。 孔雀和花瓣 次仁央拉 Peacocks and Petals . Ci Ren Yang La 传统音乐 体裁：囊玛 民族：藏族 地区：西藏拉萨 演唱：尼玛仓曲 铁庆：扎西 扬琴：次仁 扎念：平措加拉 京胡：多吉 竹笛：边巴扎西 百鸟至美，霞光漫溢，柔和悦耳的扬琴声谱写着对于长寿孔雀之身的赞歌，这是一种美之向往，生之歌颂。京胡与铁庆，奏响圆润饱满的旋律，独特的扎念声，正如藏族人满怀情感的祈祷，明澈的竹笛，如点缀一般，让曲调显得灵动自然。一声呼叫，转入快板，姑娘们热情地跳舞。啊，百鸟中最美的孔雀，高原上最美的鲜花，人们发自内心地期待它们永葆风华。 格桑山上的神树 格桑觉觉 The sacred tree on Mount “Ge Sang Jue Jue” 传统音乐 体裁：囊玛 民族：藏族 地区：西藏拉萨 铁庆：扎西 扬琴：次仁 扎念：平措加拉 京胡：多吉 竹笛：边巴扎西 如今恰逢盛世，不信你看远方; 在那格桑山上，神树松柏多青。 天空晴朗，惠风和畅，景物长宜放眼量。铁庆和扬琴，还有扎念、京胡、竹笛演奏出婉转的乐曲，描摹出骑着骏马奔驰与群山之间的壮志心情。远方格桑山上的松柏郁郁葱葱，远山连绵起伏，此刻的心情犹如此间的盛世，锦绣如歌。 茁壮成长 色拿啦 Thrive “Se Na La” 传统音乐 体裁：囊玛 民族：藏族 地区：西藏拉萨 铁庆：扎西 扬琴：次仁 扎念：平措加拉 京胡：多吉 竹笛：边巴扎西 禾苗茁壮成长,全靠河水滋润; 至高上苍,请开启仁慈之心。 勤劳勇敢的藏族人民，始终感恩山河与神明的馈赠。热烈奔放却又不失典雅的囊玛乐音，节奏高低起伏，独具民俗特色的扎念声，如同来自藏族人民的内心呼唤，向大自然和至高的上苍，以质朴的乐曲，进行虔诚的祈祷。大山大河的脉搏，在音符间跳动，蕴含天地韵律的曲调，正是藏民们对生活热望的鉴证，对大地万物的尊崇。 东山顶上 吉白尼玛 On the top of the East Hill “Jie Bai Ni Ma” 传统音乐 体裁：囊玛 民族：藏族 地区：西藏拉萨 铁庆：扎西 扬琴：次仁 扎念：平措加拉 京胡：多吉 竹笛：边巴扎西 从那东方山顶，升起皎洁月亮； 请莫落乡西山，留在当空撒辉。 东山顶上，空灵飘渺，铁庆伴随扬琴，乐音舒缓，飘过草原与高山，轻盈抚过人们的心田。扎念柔和饱满，京胡与竹笛欢快合鸣，神秘的雪域西藏画卷徐徐展开，月亮在夜色中当空撒辉，悠远的意境与质感，在音符中极尽彰显，此曲响起，大自然的宽广和柔美，一览无遗。 飞向远方的大雁 恰拉恰The wild geese that fly away “Qia La Qia” 传统音乐 体裁：囊玛 民族：藏族 地区：西藏拉萨 铁庆：扎西 扬琴：次仁 扎念：平措加拉 京胡：多吉 竹笛：边巴扎西 飞向远方的大雁，请给我借双翅膀； 不要飞很远的地方，飞到理塘就回来吧。 大雁翱翔，奔赴远方，在这片藏地乐土之上，传统的西藏乐器，融合扬琴、京胡、竹笛等多元化音乐质感，将经典诗歌的传世绝笔，以动人的旋律再度谱写。数百年来，神秘又让人惊奇的藏地，平坦如铜镜的草坝，素有“世界第一高城”的理塘，是多少人魂牵梦绕的心灵栖居之地。 行者 拉木卓 The Walking Man . La Mu Zuo 传统音乐 体裁：卡尔鲁 民族：藏族 地区：西藏拉萨、日喀则 京胡：多吉 铁庆：扎西 扬琴：次仁 京胡婉转、铁庆悠扬，扬琴声颗颗如珠玉，共同奏出这首旋律舒缓、优美流畅的卡尔鲁音乐。音乐无比美妙，如同天上的仙乐，祝福着远道而来的行者，为他们洗去一路沧桑、一身尘埃。行者的朝圣之路，充满艰辛，十万次虔诚地跪拜磕长头，全身心地五体投地，越过高山、穿过湖泊，来到圣地，千里之外并不觉得遥远，只为心中的信仰。音乐中蕴含着无尽的纯净，如若清泉，带来崇高而清静的心灵体验。 和平的大鹏 喜德琼 Peaceful Roc . Xi De Qiong 传统音乐 体裁：轻奏乐 民族：藏族 地区：西藏拉萨 雄林（竖笛）：多吉、边巴扎西 朵达玛（朵达玛鼓）：次旦 金翅大鹏，藏族人称之为“琼”，是他们心中的神鸟。传说，在金色的阳光下，大鹏展翅飞过神山圣湖，象雄王国应运而生，富足繁荣。传说，琼窿银城，就是大鹏鸟居住的地方。后来吐蕃兴起，统一青藏高原，古老的象雄王国在历史中消失，而它的文明影响后世。 这是一首西藏宫廷音乐（轻奏乐），常常在宫廷宴会、迎宾场合、庆典仪式上为达官贵人演奏。音乐发端，竖笛吹奏出悠扬的旋律，祥和沉稳，肃穆庄重。达玛鼓声起，由弱渐强，咚咚作响，节奏清晰，并不喧嚣，却有十足的威严气势。仿若庆贺的仪式上，为迎接肩负和平使命而来的神鸟大鹏而奏，更为欢迎仪式上的满座高朋、尊贵贵人而奏。在又一支竖笛加入音乐后，朵达玛鼓停止了连续敲击，任凭两支竖笛在高低不同的曲调上，相互应和呼应，只在关键处点缀一两声，就像进入了宴会阶段，庆贺气氛逐渐高涨，人们也开始答问，但又有些克制，不能忘掉礼仪和虔诚。末尾，鼓声再起，把宴会推向高潮。酥油灯摇曳，照亮拉萨的夜空，青稞酒醇厚，香醉宴会上的宾客。 远方来的智者 甲卡开巴 The Wise Man from Distance . Jia Ka Kai Ba 传统音乐 体裁：迎送乐 民族：藏族 地区：西藏拉萨 苏呐：多吉 达玛鼓：次旦 迎送乐，顾名思义，为迎来送往尊贵客人而演奏的音乐。苏呐，这种独特的吹管乐器，声音宽厚通达，又尤其明亮，振聋发聩的一声长啸似乎要告诉所有人，睿智的老人来了，要尊敬地迎接。随后咚咚响起的是常用于宫廷歌舞或仪礼活动中的达玛鼓，鼓声音质坚实、音量宏大，让音乐增添了不少庄重感。苏呐奏出的每一句乐句都尤为延绵悠长，除了必要的换气，几乎没有什么中断，就像智者不停歇的吟诵，古朴沧桑又祥和虔诚。他那布满风霜的面庞，没有焦虑和彷徨，他将用自己的智慧和哲思将引领人们走出迷茫。音乐末尾，苏呐依然保持着它固有的音色，丝毫没有要弱下来的趋势，这是迎接智者的气势和不敢马虎的仪式，也是智者毫不动摇的心性。 美丽的酥油花 觉昂曲巴 Beautiful Butter Sculpture . Jue Ang Qu Ba 传统音乐 体裁：仪式音乐 民族：藏族 地区：西藏拉萨等 嘉令：多吉、边巴扎西 酥油花是藏族独有的雕塑艺术，在细腻的酥油中调入各种颜料，进行各种造型，制作出各种充满吉祥喜庆的雕塑，供奉于佛前。酥油花本为施食供品上的小贴花，有传说天寒草枯没有鲜花，只好用酥油塑花献佛，由此形成艺术传统；也有传说文成公主进藏，带去释迦牟尼12岁等身像并将其供奉于拉萨的大昭寺，吐蕃人民用酥油制花供献，后各藏传佛教寺院相继使用，视为礼佛珍品。酥油花名为花，但其题材多样，内容丰富，除了花草树木、飞禽走兽，还有佛教人物、历史故事等。 这是一首演出时间、地点都比较固定的传统仪式音乐。明亮高昂的嘉令响起，震动人心，两支嘉令在不同的音调上相互呼应，音乐并不激烈，但更添嘹亮，仿佛连遥远的天边也能听见。曲调和缓又尤为悠长，显得无比庄重神圣。伴随着音乐，酥油灯也亮起来，映衬得酥油花摇曳生姿、生动传神。正月十五日的皓月升起，人们在清冽的月光下观赏美不胜收的酥油花，在庄严的音乐下虔诚地祈祷吉祥平安。 录制成员： 制作人/音乐总监：叶云川 录音指导：李大康 音乐统筹：边巴扎西 录音：黄子瑞 混音：鹿楠楠 录制统筹：蓝宁飞 录音剪辑：王榕萧 摄影：YC 录音地点：西藏拉萨 录音时间：2019.06.01-2019.06.04 制作成员： 出品人：丁磊 叶云川 中文文案：李程 李慕豪 英文文案：朱怡雯 文案编辑：魏娉婷 藏语（部分）歌词大意整理：白玛 字体提供：仓耳字库 出品：瑞鸣音乐 鸣谢：国家艺术基金