《野》是无辜出世 惊世骇俗 浑然不觉的野生野长 作为《野蛮生长》的开篇之作，《野》充满了青年荷尔蒙的原发懵懂，叛逆不羁又单纯美好，有着义无反顾的信念和力量。如一夜暴雨后的三月野草，发自生命本能的尽情生长，旁若无人的长出一坡青葱，不可阻挡的野蛮之力，蓬勃动人。 三首音乐作品，汇聚了两岸三地最具才华的音乐人和艺术家，共同谱写出《野》的盛放。 《存在感》 Andy Warhol曾经对他所能预见的未来，作出过两个相互关联的预言： “未来每个人都可能在15分钟内出名。” “未来每个人都能出名15分钟。” 在台湾著名女诗人、词人李格弟酣畅淋漓而不拘一格的笔触下，《存在感》带着戏谑的反讽，唱出的正是这个在波普艺术大师Andy Warhol离世多年后，已经成真的预言。现在我们终于来到这个艺术家想象中的疯狂世界，互联网的时代随处都是见惯不惊的“15分钟定律”。人们忙着刷存在感，绞尽脑汁去获取更多的关注，兴奋失落迷失于外界褒贬不一、或冷或热的回应之中。然而信息爆炸的当下，往往在卖力获得焦点和眼球的同时，你已经被迅速取代和抛弃。怒刷存在感的背后，是一种集体意识的对虚无的恐惧和对弱小本我的怀疑和自卑。 在面对人生、存在、价值等宏大世界观问题时，李格弟用她擅长的消解和反讽的表达方式，用并不沉重压抑，甚至活泼诙谐的语调，叩问时代和众人“存在感”的价值和意义。 “平庸之恶就是沉溺于受害，只有倾国倾城才能野生野长。”诗人说，只有平庸的人才会患得患失于那15分钟的存在感。真正的倾国倾城，是那野生野长，自由自信，内心强大，不受裹挟之人。我自出现，已然存在。寥寥数语，野意盎然。 在面对这首大胆而新颖的诗文相杂的歌词时，制作人陈伟伦形容自己的音乐灵感来自广远深处，脑海中的音乐画面从虚幻云端到真实人境，自由洒脱，不拘一格。陈伟伦几乎不对李宇春的录音进行任何修饰，并用极简的舞曲节奏和乐器编配来完成这首歌曲，将想象空间留给听众的同时，也充分尊重和认同李宇春对音乐追求的鲜明个性和真实表达。 随《野》一同发布的主打歌《存在感》的MV，从视觉创意到造型设计均由三位年轻先锋的艺术家Victor、许闯、周翔宇联袂主导。短短三分钟时间内，让大家看见很多不同的兴奋元素的有机组合和肆意生长。 《存在感》的灵感来自世界波普艺术家Andy Warhol的“15分钟定律”，MV则继续遵循Andy Warhol潮流制造的手法，对时尚品牌的fashion video进行大胆复制和解构。我们看到很多个李宇春代替超模同时出现在画面里，不断变化造型，从分饰潮流的空洞符号，到最终找到自己存在的莞尔一笑。人活着应该自我支撑，迷失于向外界索取存在价值，养成了取悦，伤害了天真。存在感不应该来自外部，竟是我们今天要重新学习的态度。 周翔宇说：“正是’野蛮生长’这个词给了造型很大的创意空间。李宇春本身就是一个野蛮生长的代表，很酷，很有个性魅力。尤其在拍摄现场，她带给了大家非常多惊喜，很多MV中出现的精彩片段都来自现场她的即兴表现。”导演Victor说：“通过大胆的视觉呈现，我们把一贯就很多元，内心坚定，富有力量的青年文化的代表人物李宇春，用不同以往的方式进行一次有意思且有意识的传达。” 《开放》 著名词作者周耀辉在面对野蛮生长这个主题时，说：“看到世界的文明进步，往往越来越刻板，越来越冷酷。就像哲学家Foucault所言，我们都成为了’被驯服的身体’。野蛮生长，是一种意想不到的原始力量，也许它会创造出意想不到的妙。” 《开放》，正是“野蛮生长”精神的一种表达。被驯服的身体和被同化的思想，已经钝化到丧失自我直觉，缺失独立思考的境地。开放我们的五官，开放我们的思考能力，最野的力量，在蓬勃的生命之初。 周耀辉说，在他看来，《开放》这首歌中最能表达“野蛮生长”精神的是：“做一个正常的人，会不正常。” 《那又怎样》 这首歌创作于2010年，词曲均出自李宇春，是一首非常具有李宇春个人标识的作品。原计划收录于《会跳舞的文艺青年》，却因未完成的音乐半成品意外泄露而作废。时隔数年，重新进行音乐编配，重新进棚录音，一首轻摇滚曲风的《那又怎样》，随《野》而出。李宇春歌词里的青涩倔强，与声线里的温柔干净，形成非常和谐的融合。面对来自整个世界的阻力，依旧不言放弃的少年坚持，并未随着时间的流逝而改变。整首歌曲，干净而温柔，野蛮又执着。