趋近无限透明的蓝来自于最深沉的暗 黄奕儒Ezu 2nd album青空Azure 清空之后重来青空之下重生 以青春为名回首在一瞬之光仰望 把遗憾化作浪漫的诗章让悲伤成为深刻的收藏 青春后会有期 ・黄奕儒Ezu——如青空般透亮耀眼的「音乐青流」 筹备三年，黄奕儒Ezu带着他的第二张创作专辑《青空Azure》回归，从街头出发的他，在歌坛闯荡后拥有了更多历练与经验，从邻家大男孩蜕变成一个完整度更高的音乐创作人；在他的歌曲中如诗般起承的曲式和奔放的青春热血，加上温暖清亮、依旧抚慰人心的歌声，为一片低迷的大环境注入一股如青空般透亮耀眼的「音乐青流」，令华语乐坛精神振奋，一如其弹指间静谧且巨大的轰鸣。 ・专辑视觉——由图像美学摄影家胡世山掌镜，金曲视觉设计师杨士庆操刀。 《青空Azure》专辑的平面照与「让我拥抱所有的悲伤」MV，特别邀请知名摄影师—胡世山为黄奕儒Ezu操刀拍摄，胡世山独特且直觉的艺文美学，一直为陈绮贞、张惠妹、卢广仲等歌手创造许多经典佳作，此番搭配上黄奕儒Ezu充满故事的肢体与眼神，两人在小小的空间里一拍即合，彼此碰撞出某种化学效应，塑造了黄奕儒Ezu的全新姿态与样貌，再加上金曲视觉设计师杨士庆以擅长的破坏式建构法，为黄奕儒Ezu设计出大胆又抢眼的专辑封面，在深沈的夜晚打开了一片青空，为原本就相当精彩的音乐注入了更多视觉上的可能性，邀请所有人进入他广袤的音乐领空。而专辑搭配Netflix《比悲伤更悲伤的故事》影集版抢先释出的第一首单曲，《First Poem》也由杨士庆的“羊有47只工作室”别出心裁打造MV视觉，以纯净的意象画面引导聆听，如诗一般的笔触分镜拍摄光影流动，象征黄奕儒Ezu的情感与声音缓缓写入听众的脑海，久违的告白，像令人悸动的第一首诗，令人感动的作品永远值得等待。 ・青空——遗憾，是曾经青春的证明；青春，后会有期。 黄奕儒Ezu的全新专辑《青空Azure》建构了更深层的情感世界观，而「青空」这首歌更能代表每个人深藏心里的那一年蓝天；如果趋近无限透明的蓝是来自于最深沈的暗，那么遗憾就是曾经青春的证明。因为遗憾，让回忆立体而鲜明、让青春值得如此反复歌颂。 「青春时的那片蓝天和眼前的蓝天虽然是相同的，自己却不再相同。即使无法触及也不可能到达，但是我们仍然能把那片澄彻的美好收在心底，向前迈进。」黄奕儒Ezu在描述这首歌时这样写着，因为遗憾而显得美好的记忆，清空之后重来，青空之下重生；在同一片青空下的你我，又各自有着什么样永难忘怀的故事呢？如果能再回到那一年的青空下，走丢的我们是不是还能仰望同一片湛蓝，找回来不及实现的约定、没做完的梦？ 作为专辑命题的同名主打歌曲，《青空》这首创作也乘载了黄奕儒Ezu对于青春的缅怀、惆怅、感慨和释怀；当曾在青春里的肆无忌惮、坦然爱恨与热血挥霍，成为过往的回忆，或许我们都想过：如果再一次重回现场，能不能再一次听见那首一起在风中唱的歌、会不会又再相遇在同一片青空？有一天，也许，青春，后会有期。 ・让我拥抱所有的悲伤——用一首歌的时间理解悲伤，学会拥抱真实的自己。 黄奕儒Ezu为Netflix《比悲伤更悲伤的故事》影集版量身创作的插曲。 这首歌以第一人称叙述自身面对悲伤的情绪，从害怕、抗拒到慢慢能够接纳、内化，最后面对在情绪中真实自我的过程。也许每个人的悲伤都是不同的样貌与起因，它在不同的时间以不同的份量与不同形式进入每个人的生命里。但是『我不想这样难受』的抗拒心情，应该是每个人都会做出的当下生理反应。 也许这世界上并没有任何人能告诉你：『如何不再悲伤』，但黄奕儒Ezu想告诉正在体验悲伤的你：『其实我也是』。 如果你希望能有一首歌，可以理解属于你的悲伤，那么这首《让我拥抱所有的悲伤》会一直为你存在着。我们终将学会与悲伤共处，学会拥抱自己最真实的模样。 ・风筝——我们追寻的自由，不过就是追寻我们失去的，那一部分自己。 我们所追寻的自由，也许就是我们曾失去的那一部份自己吧？ 黄奕儒Ezu当时收到《勇者动画系列》原声带的收歌信息时，思考着“勇者”一词，对于现代人是什么定义？人们喜欢看着电影大屏幕里飞天遁地的英雄舍身救人，打击罪恶贯彻着正义的使命。然而长大后发现现实世界中并不存在着明确的是非对错，有时不禁怀疑，自己是否也成为了自己曾厌恶的那一部分？ 在选择中迷失，失去曾经相信的价值，如果这些都是成长的一部分，那么走过这些过程仍继续向前，怀抱不惧怕被嘲笑和受伤的勇气，这样的人就是所谓的勇者吧！ 我们仍是年少时挂在天上那自由的风筝，只是在飞行的路途中失去了牵引和方向：而线的另一段连接着你的心，等待你再次握紧它。愿你我都能抓住，再次飞翔的勇气。 ・今天不回家——偶尔也想放弃思考，凭着身体本能在迷幻醉人的梦境一起享受不羁夜。 作为整张专辑节奏感最强，节拍最重的歌曲，今天不回家是一首放弃思考，凭着身体本能而进行的歌！ 夜晚年轻而不羁，我们在一次又一次的头痛欲裂中醒来，又甘愿一次一次投身在迷幻醉人的梦境。仿佛抓住了这一刻，下一秒就不会过去。 黄奕儒Ezu难得写出这样踩着Funk节奏的歌，并特别找了宇宙人小玉编曲，以及一流的Bass手道森和吉他手Wico加入，完成了这首既锵且奔放的Party Song。 ・拥有你的青春不遗憾——谁的青春没有遗憾？如果能再一次，却已没有如果。 黄奕儒Ezu与知名作词人吴易纬首次合作，起初以『谁的青春没有遗憾？』的问句作为创作发展概念，两人一来一往的堆砌出『拥有你的青春不遗憾』的关键核心，以故事性的歌词，带领听者重温青春时代的情感与场景。并道出遗憾的人们心中都曾有过的想法：『再一次，也许我们会不一样。』然而彼此已不再是当时的彼此，只能将最好的当下细心收藏。 ・失恋排行榜——关于前任，念念还不忘 ，泪乾之后，让我再爱一场。 歌词内容描述一位男子叙述着让他伤透心的前任的故事。关于前任，你总是有许多不同层面的情绪。仍是朋友或至死不相见、祝福或诅咒……创作概念以过去黑胶及卡带时期中常出现的《精选辑》概念，叙述令你心碎的《精选前任》。 黄奕儒Ezu一直以来很喜欢city pop的曲风，在这首歌词里尝试用一个更电影感的叙述方式，来呈现一种幽默而自我嘲弄的失恋经历。 ・美好年代——一辈子很长，让爱显得短暂。当故事走到尽头，回忆如老电影般逐格播放。 最初灵感来自于一个网络短片。视频里老爷爷对着病床上即将告别的老奶奶，唱了一首他们年轻时的定情曲。即使因年老而退化的喉咙发出的嗓音并不太成调，但那样真实而浓郁的情感和旋律，仍毫无保留地传递了出来，感动了黄奕儒Ezu。 一生也许真的短暂，而我们都只想在这样的世界里，拥有一个能互相理解，愿意全心付出依靠的对象。在今年疫情爆发时，黄奕儒Ezu特别觉得这首歌应该在这样的时空下分享，于是在家做了这首歌的宅录版本放上网路分享给大家。收录在专辑里的版本回归钢琴为主的编曲，并在后段加入比较现代感的节奏。 ・怎么又想你了—— 灵感来自于失眠。每当失眠时黄奕儒Ezu总会听着时钟转动的声响，随着回忆翻来复去。也因为灵感的这种『陷井』特性，写歌时刻意让和弦大量重复，并写进那个，让你不断掉进回忆陷井的那个人。 ・把余生的温柔都给你——余生的温柔都给了一个人，未来再也没有温柔留给任何人。 这首歌由黄奕儒Ezu与作家不朽合作共同写词，由《想把余生的温柔都给你》一书作为灵感而写成。黄奕儒Ezu无意间在逛书店时看到这本书，立刻被书名吸引，看完书后很有感觉并写下了副歌的旋律，联络作者不朽后得知她也很喜欢这段旋律，于是很幸运地有了合作机会，才有这首歌的诞生。 余生的温柔都给了一个人，意味着：未来再也没有温柔留给任何人。这句话看似浪漫诗意，却也蕴含着深沉的悲伤。 黄奕儒Ezu与作家不朽为这首歌来回对了无数个版本，各自以文字写出对于即将离别所爱之人时，所给出的祝福与倾诉。音乐制作上也找来一直很欣赏的吉他指弹大师卢家宏老师，来为吉他编曲，以及曜爆甘音乐工作室编写弦乐四重奏，让这首歌得以在不同弦乐器的铺陈下交织出一片美丽且忧伤的诗章。 ・First Poem——我不是诗人，但如果我想以爱为题，那首诗必定关于你 一封把自己埋藏心底的深刻情感，透着一把吉他娓娓道来的情书。 关于爱情的第一首诗即是初恋，也必定是影响一生的一段爱恋。 在Netflix《比悲伤更悲伤的故事》影集版里，K与爸爸最喜欢的这首First Poem，教会了K『最重要的东西，其实都没有消失，而是留在心里。』而First Poem不只是苦涩却美好的共同记忆，也是他自己与Cream这一段爱情的真实写照。 这首歌的情感层次丰富，字句之间对于初恋，及其如何影响自己的生命故事， 其中的情感表达由不知如何开始的语塞，到敞开心房地倾诉、及明知会伤心仍然选择投身的挣扎，最后，只要你能快乐我就快乐的无条件付出及释然，都能让听者想起自己的初恋样貌，历历在目。 由一首自弹自唱回归初心，回归最初最深刻的情感的First Poem，向听者们诉说那些关于青春与遗憾的故事。