国家艺术基金项目《中国民族音乐曲库》河南录音曲目 在快速发展的时代中国，我们得到了许多，也失去了许多。得到了经济发展、科技、便捷带来的福利，也失去了那些极其珍贵的原本不该失去的，比如母语，比如传统文化、传统音乐。那些妈妈教给我们的，奶奶、外婆教给我们的母语，以及一首首世代相传的古老的歌谣。 这些歌谣和母语有着家族的民族的深刻记忆，曾世世代代相传，直到传到我们手里。被时代遗忘，被我们遗弃，冷漠的任其消失，以过时没有流量的名义淘汰，无论曾经历千年、百年，多少风雨，即将遗失在我们手里。 我们对这个世界对自己的民族到底是贡献还是犯下过错，有多少遗憾缺失？需要从行动中解答。我想，从我做起，以一个普通音乐人的力量，以每个人的力量，将会汇集成河流，流入大海，让这些古老的语言和歌谣得以传承，直到生生不息！ 音乐制作人叶云川 2020年8月16日 《中国音乐地图》 用音乐找回民族的记忆，从母语中寻找生命的缘起。 音乐，可以说是人类最初的母语，它先于语言而生，它来自流淌、涌动在血脉里的脉搏和节拍，喉管与胸腔的摩擦震动，来自远古情难自抑的第一声呼喝与拍击，始终暗合着在天地自然间流转、激荡的大音希声。一个民族可能没有文字，但绝不会没有音乐，而它也是一个民族文化与风貌的最忠实的记载与反应，如一条鲜活血脉，源源不断流淌着一个民族扎根所在的那片土地的养分、和难以言状的印记。 在漫长的岁月里，我们失落了太多的记忆，然而从未有哪个时代，我们遗失得像今天这样迅速和难以挽回。可是当那些被一代代传唱、甚至历经千百年不衰的乐曲歌谣响起，一应模糊难辨、遥远难追的习俗传统、风土人情、文化面孔乃至自然风貌，便被重新唤醒，变得鲜活而清晰。这些歌谣，在今天面临岌岌可危的失传境况。因而瑞鸣对这些音乐进行采风式的收集、整理，录制，以世界级制作理念和水准，深入当地民族文化之中，广泛采撷、拾取那些最原汁原味、也最弥足珍贵的声音，来唤起亲切的民族记忆，并藉由音乐重连那与自然、与生命的脐带。 一种音乐地理的表达探索 地图所对标的风貌，旋律所触达的基石 对于中国音乐来说，五千年文化，九百六十万平方公里，五十六个民族，数百种民族乐器，近千种戏曲剧种，构成了它太过庞大而复杂难测的面孔，想要领略中国音乐的全貌，或找寻进入这个庞大音乐体系的门径，不是一件容易的事。 在经历16年民族音乐与世界文化融合探索后，瑞鸣尝试进行一种系统性的整理和表达，令本土也令国际上的每个人，能在地图索引中，畅游中国音乐时空，藉由一首首乐曲，叩启地域风情，并被音乐引领着，溯洄于久远的历史河床，更容易也更立体地感受这浩瀚又神秘的音乐世界。 源于梦想和执着。2019年，瑞鸣团队在制作人、音乐总监叶云川的带领下，在录音大师李大康老师的指导下，走过全国十余省，在当地寻找到音乐厅、剧院等场地，运用世界级录音设备，以极高采样频率，录制下每个民间音乐人细微情感、呼吸和演奏演唱时的心跳，每一次瞬间的感动。本次实地录制历时近90天，参与采录的民间音乐人约580人，参与录制的演奏者中，有各级非物质文化遗产传承人，诸如罗凤学、张顺英、边巴扎西等，亦有常年巡回世界演出的民乐艺术家赵家珍、郭雅志等。涵盖汉族、蒙古族、藏族、维吾尔族、哈萨克族、壮族、白族、彝族、朝鲜族等近40个民族，精心录制音乐1038首，涉猎西安鼓乐、江南丝竹、智化寺京音乐等百余流派的精选民族音乐曲目，包含传统音乐名曲诸如《昭君出塞》、《出水莲》、《高山流水》等曲目，也有如《格萨尔王传》、《江格尔》、《玛纳斯》、《阿诗玛》等少数民族音乐史诗。体裁涉及少数民族山歌、牧歌、渔歌、劳动号子、宫廷音乐、戏曲、说唱、器乐独奏合奏等多种形式，使用传统乐器多达213种，采集文字资料近30万字。 大者见大，微者见微 瑞鸣音乐17年历程，在一步一个脚印的采风中重绘华夏音乐版图。这既是一桩很宏观的事，承载的不止是广袤的土地，波澜壮阔的民族记忆，大开大阖的历史时空，乃至风姿百态的不尽河山……然而它同时又非常幽微和细密，音乐能带领我们抵达多么细节而层次丰富的体验？一个地域的气候、地貌、自然物宜，一个民族的性情、风俗、和古老的信仰传说，一个个体的情感、故事与生活场景……它们都在音乐中自然流淌，对有心人娓娓诉说着。 而对于这个音乐项目本身而言，它同样是当下又是历史的，是宏大又是细微的。我们用最现代世界前沿的技术手段，保存最传统和原生的民族音乐，尽可能追求极致的艺术和每一处细节上的考究，来完成一件宏大而规模化的事情，并令它具备一个国际性的视野和传播效力。 制作人、音乐总监叶云川，是享誉国际的著名音乐品牌瑞鸣音乐创始人，所制作的音乐曾获得国内外180余个奖项，录音指导李大康老师，是中国传媒大学教授、国家一级录音师、中国录音师协会理事。除李大康老师外，参与录制的录音师近二十人，包括鹿楠楠、曹勐、杨震、张正地、陶煦等录音师。为更好的传播民族文化，项目全程以4k影像录制而成，视频素材总时长约17500分钟，拍摄图片2万余张，充分展现各民族音乐人个性特征、乐器的历史沧桑变化，以及音乐人录制过程中，自由交流表达、传统敬业的精神。并将制成1000条与录音对应的音乐视频、100个微纪录片，以及符合民族气质的高品质数字音乐、唱片及书籍，传播到世界。 以当代国际级制作水准，记录最传统的音乐中国 2020年，瑞鸣将以音乐、影像、图文结合的方式，精心制作、保存及国际化推广，建立起系统而立体的，兼具宏观与细微的中国音乐地图系列作品。向世界提供认识、感受中国音乐独特魅力的索引指南，也为民族留存一份满载着记忆和故事的珍贵语本，提供了解、理解传统中国的音乐系统，为后世留下可供无限浏览的民族深刻记录。 拂去历史的尘埃，聆听中原的物换星移 ——听见河南 黄河自西奔涌而来，切开险峻的太行山，喷薄而出，冲出一片平坦的膏腴之地；嵩山、崤山、熊耳山、伏牛山等秦岭余脉温情脉脉地合抱着伊洛盆地，并将百水汇注之；南阳盆地则静静地躺在大别山和伏牛山的怀抱之中，几千年来，这一半高山、一半平原的中原大地上，不仅有巍峨迤逦的景色，造物者更以其无尽藏的大手笔，造出了一段段震撼人心的历史奇迹。 夏、商、周、汉、魏、晋、隋、唐、宋，众多朝代都在这里留下了深深的痕迹：甲骨文里刻写着祖先所知的世界，青铜器把“中国”的名字深藏于心，洛阳在兴废交错间演绎出十三个王朝的传奇，开封的地下城摞城……河南，她经历过刀光剑影、群雄逐鹿，也见证了繁华盛世、百姓安康；她接纳黄河给予的丰足、也承受着河水的无情肆虐；她创造了华夏文明的高光，也跌落得如此深重而漫长。她是包容一切的老家。 当岁月像黄河一样不舍昼夜奔流远去，大地不再是当年的模样，老家的面貌依稀有些模糊，曾经的风土人情也让人感觉陌生起来。好在，我们还有这些不同种类、不同形式、不同内容的音乐。 以音乐作桨 泛黄河 赏千年风景 以旋律为舟 回故乡 听儿时记忆 有人说“一部河南史，半部中国史”，而河南音乐的内涵或许要更加丰富。靖康之变后，中国历代都城再也没能回到河南，而河南音乐仍然不断延续、更新。古老的说唱随中原大地的浮沉、人们的迁徙辗转相承，譬如南阳盆地里保留着源自于古都开封的大调曲子；典雅的古调被一代代文人艺人加工完善，影响着今天的音乐，譬如著名的河南筝派不少经典曲目源于板头曲；发源于中原的豫剧至今已享誉世界，千年的物换星移在多彩的表演中依稀可寻，曾经的悲欢离合在不同的唱腔里留有余韵。 听河南音乐，不会觉得疏离，反而倍感亲切，就像回到老家，与亲朋好友间的一番闲话家常，一起说说记忆里的山川风景、逸闻轶事，聊聊师长宗亲，也一起感叹曾经的、现在的苦与乐。 河南音乐里，不仅有山川河流之自然风景，更保留了那些闪烁着熠熠光辉的历史；不仅讲述了帝王将相的故事、才子佳人的传奇，更记忆了市井的烟火、普通人的苦与乐；不仅包含了河南一地的民风民俗，更传唱着已融入华夏民族血脉的礼仪、责任和智慧。 当那些熟悉的乐器，古筝、琵琶、三弦、板胡、锣鼓、唢呐等独奏或和鸣，那淳朴的方言低吟或高唱，我们就听见了高山巍峨、泉水叮咚，也听见了花开花落、百鸟争鸣；听见了唐宗宋祖的王者风范，也听见了尉迟敬德、岳武穆的大将豪情；听见了张生、崔莺莺的长亭送别、花园凉亭相会，也听见了花木兰、穆桂英的慨然出征、保家卫国；听见了肴山、函谷关之间的金戈铁马，也听见了黄河边的抬花轿；听见了普通人家的吉祥如意，也听了他们最深沉的痛苦和挣扎、冒着烽烟讨生活；听见了孔子和颜回的高尚情操，也听见了琴棋书画中的仁义礼智信…… 听河南音乐，听见了华夏文明的源头，以及茫茫时空里华夏儿女的乡愁。“谁谓河广？一苇杭之”， 彼时，思乡的人乘一只苇筏渡河归家；此时，我们以歌声作桨、以旋律为舟，重游黄河、重回故乡！ 河南豫剧 豫剧，发源于河南地区，因历史上这片土地被称为豫州而得名，一度风靡南北，至今仍是中国传统戏剧中最为兴盛的剧种之一。豫剧母调祥符调，是古都开封所孕育出的中正平和的艺术，既端庄稳健豪放，又活泼华丽。清朝末年，豫剧流传到河南不同地域，形成不同风格，如挺拔高亢的豫东调，低沉厚重的豫西调等。唱词念白，以河南方言为基础，通俗易懂，贴近生活。表演生动，善于表现人物内心情感。 豫剧曲牌 豫剧曲牌，豫剧中乐器伴奏音乐，不同的乐器各有不同的伴奏曲牌。其用途广泛，常用于衬托人物动作、内心情感变化，营造舞台环境气氛，使不同唱腔自然过渡，连接戏剧情节等。目前流传下来的豫剧曲牌，或来源于民歌小调、民间吹鼓乐，或借鉴于其他剧种，或新编自创。豫剧曲牌曲调优美动听，内容丰富，呈现出活泼华丽、稳健豪放、低沉哀婉等多种风格。 曲目简介： 穆桂英挂帅 在山东 Mu Guiying Takes Command. In Shandong 戏曲 豫剧 作词：佚名 作曲：佚名 民族：汉族 地区：河南 演唱：杨晓青 司鼓：李海龙 板胡：孟庆飞 二胡：晋海芳、郭付彬 笙：陈二彬 唢呐：王东东 高音小三弦：林华 小锣、梆子：李俊领 手钗：杨海燕 大锣：郑剑 《穆桂英挂帅》改编自豫剧传统戏《老征东》，讲述了北宋时期辽东安王作乱，早已辞官隐居的穆桂英不愿接帅印领兵出征，佘太君晓以家国大义，桂英感动，五十三岁再度披甲挂帅，英勇出征。此选段为穆桂英归隐河东时忆往昔峥嵘岁月。大小锣鼓响而不噪，高低弦乐明而不亢，让人置身于归田园居的恬静氛围之中，似乎看见脱下战甲换丝裙的穆桂英，一派普通人家的闲适，杨家男儿多战死，孤儿寡母只想过平常生活。穆桂英的扮演者杨晓青，是著名豫剧艺术家马金凤的亲传弟子，深得马派豫剧艺术精髓，唱腔清脆明亮，圆润中带有刚健，唱出了穆桂英的大气稳重以及不减当年的飒爽英姿。 穆桂英挂帅 出征 Mu Guiying in Command. Setting off 戏曲 豫剧 民族：汉族 地区：河南 演唱：杨晓青 司鼓：李海龙 板胡：孟庆飞 二胡：晋海芳、郭付彬 笙：陈二彬 唢呐：王东东 高音小三弦：林华 小锣、梆子：李俊领 手钗：杨海燕 大锣：郑剑 《穆桂英挂帅》改编自豫剧传统戏《老征东》，讲述了北宋时期辽东安王作乱，早已辞官隐居的穆桂英不愿接帅印领兵出征，佘太君晓以家国大义，桂英感动，五十三岁再度披甲挂帅，英勇出征，选段《出征》是剧中最为经典的唱段。锣鼓齐鸣，如洪钟如雷霆，梆子急促，如万马奔驰如三军出征。在激越的喧响中，穆桂英重披战甲，一个亮相，英武豪气尽显。扮演穆桂英的艺术家杨晓青，为豫剧大师马金凤的亲传弟子，深得马派豫剧艺术精髓，演唱时弹字顿收，字字铿锵，和着苍劲有力的打击乐，让人想起穆桂英半生戎马倥偬的疆场生涯，似乎看见她跃马横枪、冲入敌阵。特殊的甩腔展现出一位巾帼英雄的自信豪迈，也让穆桂英的形象征服了岁月，留在一代代人心中。 花木兰 谁说女子不如男 Mulan Hua . Who says that women are not as good as men? 戏曲 豫剧 编曲：娄彰后 姜宏轩 赵再生 民族：汉族 地区：河南 演唱：常小玉 司鼓：李海龙 板胡：孟庆飞 二胡：晋海芳、郭付彬 笙：陈二彬 唢呐：王东东 高音小三弦：林华 小锣、梆子：李俊领 手钗：杨海燕 大锣：郑剑 《花木兰》是上世纪50年代的新编豫剧，由豫剧大师常香玉创立的香玉剧社首演，现已成为众多豫剧剧团的保留剧目，《谁说女子不如男》的唱段更是广为流传，家喻户晓。花木兰女扮男装，代父从军，行军路上，有战士感慨，当男子得打仗太倒霉，不如女子清闲。木兰不服，要跟大家说说理。大小锣鼓铿锵作响，二胡板胡慨然弄弦，奏出恢弘大气之势，如木兰和将士们跨过黄河、翻过燕山，行万里、赴戎机。扮演木兰的艺术家常小玉，继承了母亲常香玉开创的常派豫剧艺术风格，五字连唱，吐字清晰，唱腔浑厚、明亮、挺拔，节奏紧凑有力，唱出了巾帼英雄的耿直爽朗、自信自强。 断桥 恨上来骂法海不如禽兽 Broken Bridge. Fahai is not as good as a Beast 戏曲 豫剧 作词：佚名 作曲：佚名 民族：汉族 地区：河南 演唱：常小玉 司鼓：李海龙 板胡：孟庆飞 二胡：晋海芳、郭付彬 笙：陈二彬 唢呐：王东东 高音小三弦：林华 小锣、梆子：李俊领 手钗：杨海燕 大锣：郑剑 豫剧《白蛇传》，讲述了千年蛇妖白素贞与凡人许仙曲折的爱情传奇。此选段是白素贞为救许仙，与法海斗法，水漫金山，败退后，行至断桥，仇恨和伤心交织。曲调深沉，似乎有浓浓的寒意，丝弦声声扣人心扉，白素贞步履疲惫，踉踉跄跄，不知不觉竟到了断桥。扮演木兰的艺术家常小玉，继承了母亲豫剧大师常香玉开创的常派豫剧艺术风格，融合多种唱腔，高昂激越，仿佛满心怒火控诉法海无情，深沉凄凉，是夫妻离别伤心难耐。呜咽的哭腔和颤抖的尾音，让这强烈又深沉的情感，久久萦绕在听曲人心头，挥之不去。 花木兰 适方才那地保来把帖送 Mulan Hua. Only Then Did the Local Constable Come to Send the Post 戏曲 豫剧 编曲：娄彰后 姜宏轩 赵再生 民族：汉族 地区：河南 演唱：常小玉 司鼓：李海龙 板胡：孟庆飞 二胡：晋海芳、郭付彬 笙：陈二彬 唢呐：王东东 高音小三弦：林华 小锣、梆子：李俊领 手钗：杨海燕 大锣：郑剑 《花木兰》是上个世纪50年代的新编豫剧，由豫剧大师常香玉创立的香玉剧社首演，现已成为众多豫剧剧团的保留剧目。北朝时期，边境告急，木兰感父亲年迈，女扮男装，代父从军。此选段是木兰看见征兵名帖上有爹爹的名字，心中忧愁。弦乐细细描摹着女儿的心事，些许哀伤。艺术家常小玉继承了母亲常香玉开创的常派豫剧艺术风格，用深沉含蓄的豫西调唱出了木兰从军之前的少女模样，善良、孝顺又恬静。一句高昂激动的唱腔，那是木兰有意上阵杀贼，又复归沉郁绵长，那是木兰的疑虑和复杂心情，她担心爹爹身体，她想参军又遗憾自己是女子，她想女扮男装参军又怕被发现。 盘夫索夫 Pafusuofu 戏曲 豫剧 作词：佚名 作曲：佚名 民族：汉族 地区：河南 演唱：张梅贞 司鼓：李海龙 板胡：孟庆飞 二胡：晋海芳、郭付彬 笙：陈二彬 唢呐：王东东 高音小三弦：林华 小锣、梆子：李俊领 手钗：杨海燕 大锣：郑剑 豫剧《盘夫索夫》从越剧传统老戏《盘夫索夫》移植而来，讲述了明嘉靖年间的一段恩怨情仇。严嵩父子专权，陷害三边总制曾宪，曾宪之子曾荣逃出，机缘巧合之下被严党收留，又娶严嵩孙女严兰贞为妻。选段为二人婚后，夫妻形似陌路的场景。没有曾梦想的新婚幸福和欢愉，只有新郎的生气郁结，兰贞心乱如麻。饰演兰贞的艺术家张梅贞，是豫剧大师阎立品的弟子，她发挥阎派豫剧艺术“重神传神”的特质，唱腔醇甜细润，含蓄端庄，声声含情，仿佛让人感到了兰贞的寝食难安，看到她起身又落座，在窗前张望叹气。 西厢记 离人怕听一声去 The Story of the West Chamber· It is Afraid to Say Farewell 戏曲 豫剧 作词：佚名 作曲：佚名 民族：汉族 地区：河南 演唱：张梅贞 司鼓：李海龙 板胡：孟庆飞 二胡：晋海芳、郭付彬 笙：陈二彬 唢呐：王东东 高音小三弦：林华 小锣、梆子：李俊领 手钗：杨海燕 大锣：郑剑 此剧源于元杂剧《西厢记·长亭送别》，讲述了书生张君瑞和相国小姐崔莺莺曲折的爱情故事。二人一见钟情，而崔母许婚又赖婚，张生相思成疾，幸得红娘相助，二人相会。崔母察觉，拷问红娘，反被红娘责问，勉强答应婚事，又以门第为由，令张生上京应试。选段为十里长亭，莺莺与张生依依惜别。高高低低的板胡把离别伤感拉得分外悠远凄苦，长相守胜过状元及第夫贵荣妻，而母亲心意难违。饰演饰莺莺的艺术家张梅贞，是豫剧大师阎立品的弟子，以细腻悲怨的唱腔，句句含情，嘱咐张生鞍马劳顿君自担，金榜题名早日归来。特殊的哭腔，是唱似哭，声声呜咽，字字都是离人泪，唱出了莺莺深切的不舍和担忧。 秦雪梅 老爹爹莫动怒暂且息愤 Qin Xuemei. Don't Get Angry, Dad, Sop your Anger 戏曲 豫剧 作词：佚名 作曲：佚名 民族：汉族 地区：河南 演唱：张梅贞 司鼓：李海龙 板胡：孟庆飞 二胡：晋海芳、郭付彬 笙：陈二彬 唢呐：王东东 高音小三弦：林华 小锣、梆子：李俊领 手钗：杨海燕 大锣：郑剑 《秦雪梅》讲述了秦雪梅与商林的爱情悲剧。秦雪梅与商林自幼青梅竹马，定下姻亲，后商家家道中落，寄读秦府。一次，雪梅与商林私下谈心、互表心意，商林被秦父驱逐，回家后相思成疾，又被商母所气亡故。雪梅身穿孝服祭拜商林，痛哭灵前。选段是秦父驱逐商林后，雪梅将那日事情原委，细细说与父亲。饰演兰贞的艺术家张梅贞，是豫剧大师阎立品的弟子，清丽婉转的唱腔，柔而不媚，闺门女儿的端庄大方尽显，一处伴奏留白，只听见小心翼翼的唱腔，似乎是情窦初开的女儿娇羞。伴着兀然加快加重的节奏，唱腔变化，愈发深沉厚重，激烈的情绪猛然爆发，怒气哀思渗杂交织，可又对爹爹的做法无可奈何，不知如何言，只得断断续续问出一句，你怎忍心打女儿的心？ 抬花轿 回府来只觉得心神不宁 Carrying the Sedan Chair. Feeling Uneasy When I Return Home 戏曲 豫剧 作词：佚名 作曲：佚名 民族：汉族 地区：河南 演唱：王素君 司鼓：李海龙 板胡：孟庆飞 二胡：晋海芳、郭付彬 笙：陈二彬 唢呐：王东东 高音小三弦：林华 小锣、梆子：李俊领 手钗：杨海燕 大锣：郑剑 豫剧《抬花轿》又名《香囊记》《文武换亲》。王定云爱慕落难公子张志成，暗赠香囊私定终身。王父逼女自杀，定云为人所救，被邱家收为义女，志成以为定云殒命。志成被周大人收为义子，得中文状元。周家女儿凤莲与丘家公子武状元成亲之日，志成为姐送亲，定云搀嫂下轿，二人巧遇，在凤莲的撮合下，终成眷属。此选段为志成送亲看见定云，回府想起曾与定云的深情义重。锣鼓乱人心神，二胡扰人愁绪，志成失神，那女子分明是心上人容貌，究竟是看错了人还是定云入梦来？“豫剧小生之帝”、豫剧王派艺术创始人王素君演绎出张志成的一往情深，宽厚清醇、略带鼻音的唱腔里，浸润着绵绵相思，仿佛看见，夜阑人静，志成摩挲香囊，任凭眼泪沾湿青衫。 必正与妙常 江河下水悠悠 Bizheng and Miaochang. The River Flows Slowly 戏曲 豫剧 作词：佚名 作曲、配器：王玉增、唐春生 民族：汉族 地区：河南 演唱：王素君 司鼓：李海龙 板胡：孟庆飞 二胡：晋海芳、郭付彬 笙：陈二彬 唢呐：王东东 高音小三弦：林华 小锣、梆子：李俊领 手钗：杨海燕 大锣：郑剑 《必正与妙常》是豫剧王派艺术的经典剧目，20世纪50年代移植于川剧《玉簪记》。青年书生潘必正赶考落第，无颜归家，借住姑母的女贞观读书，遇见女尼陈妙常。二人生情，私定终身。姑母发现后赶必正出观，妙常得知，追必正而去，有情人终成眷属。此选段细致描摹出必正科考落地后的愁苦心情。“豫剧小生之帝”、豫剧王派艺术创始人王素君宽厚清醇、略带鼻音的唱腔，有一种独特的韵味，潇洒倜傥、俊雅脱俗的必应如在眼前，缓缓行走于一片秋水长天之中。唱腔中萦绕着一种愁绪，仿佛必应孤身飘零已久，就像这江上浮萍，风中落叶，而踟蹰徘徊无颜回家见父老。结尾处，唱腔里一丝惊喜浮现，投奔姑母，继续读书，如峰回路转，柳暗花明。 西厢记 自那日在花园凉亭相会 The Story of the West Chamber: Farewell to Changting Pavilion 戏曲 豫剧 作词：佚名 作曲：佚名 民族：汉族 地区：河南 演唱：王素君 司鼓：李海龙 板胡：孟庆飞 二胡：晋海芳、郭付彬 笙：陈二彬 唢呐：王东东 高音小三弦：林华 小锣、梆子：李俊领 手钗：杨海燕 大锣：郑剑 此剧源于元杂剧《西厢记·长亭送别》，讲述了书生张君瑞和相国小姐崔莺莺曲折的爱情故事。二人一见钟情，而崔母许婚又赖婚，莺莺不愿吐露真心，张生相思成疾，在红娘相助下，二人和好。崔母察觉，拷问红娘，反被红娘责问，勉强答应婚事，又以门第为由，令张生上京应试。张生状元及第，归娶莺莺，终成眷属。此选段是张生与莺莺在花园凉亭相会，莺莺对张生一番假意训斥，回到书房，张生满心委屈抱怨，想起崔母崔母许婚又赖婚，悲气交加，想起莺莺妹，又有点喜悦，可是又怕缱绻意难终，更忧飘泊人命薄。“豫剧小生之帝”、豫剧王派艺术创始人王素君扮演张生，唱腔时而低沉愤怒，时而宽厚清醇，唱出了张生相思成疾的万般思虑，忽气忽喜的情感变化。 西厢记 拷红 The Story of the West Chamber. Kaohong 戏曲 豫剧 作词：佚名 作曲：佚名 民族：汉族 地区：河南 演唱：常小玉 司鼓：李海龙 板胡：孟庆飞 二胡：晋海芳、郭付彬 笙：陈二彬 唢呐：王东东 高音小三弦：林华 小锣、梆子：李俊领 手钗：杨海燕 大锣：郑剑 此剧取材于元杂剧《西厢记》，讲述了书生张君瑞和相国小姐崔莺莺曲折的爱情故事。二人一见钟情，而崔母许婚又赖婚，莺莺不愿吐露真心，张生相思成疾，幸得红娘相助，二人敞开心扉。崔母察觉，拷问红娘，反被红娘责问，勉强答应婚事，又以门第为由，令张生上京应试。最终，张生得中状元，归娶莺莺，有情人终成眷属。此选段为张生病倒，红娘替小姐去探望张生回来，心中藏着鬼主意，她要拿张生的病情唬一唬小姐。锣鼓鸣、丝弦奏，节奏欢快，音符跳跃，一派活泼天真样儿。扮演红娘的艺术家常小玉，深得母亲豫剧大师常香玉真传，开场一句欢快的念白，不见其人，先闻其声，就像一个活泼可爱的小姑娘欢欢喜喜跑过来，令人心情愉悦。轻盈脆亮、灵巧俏丽的唱腔，再加上几声调皮的大笑和装腔作势的叹息，将爽朗活泼、有勇气懂大义的红娘活脱脱演绎出来。 三哭殿 李世民登龙位万民称颂 Three Cry Hall . Shimin Li Ascended the Dragon Throne and Got the Praises of the People 戏曲 豫剧 作词：佚名 作曲：佚名 民族：汉族 地区：河南 演唱：田敬伟 司鼓：李海龙 板胡：孟庆飞 二胡：晋海芳、郭付彬 笙：陈二彬 唢呐：王东东 高音小三弦：林华 小锣、梆子：李俊领 手钗：杨海燕 大锣：郑剑 《三哭殿》又名《斩秦英》《乾坤带》，唐太宗时，驸马秦怀玉之子秦英打死詹妃之父詹太师，詹妃欲为父报仇要求斩秦英，银屏公主、长孙皇后要求释放秦英，三人哭于金殿之上。太宗以国事为重，赦免秦英，命其领兵出征，戴罪立功。此选段是李世民坐于大殿之上，感慨驸马守边、将士卫国。艺术家田敬伟为唐派豫剧传人袁国营弟子，以高亢明亮、稳健大气的唱腔，唱出唐太宗李世民的王者风范、威严之势。金玉铿锵的中州祥符调，伴着明快的节奏，展现保家卫国将士的英勇豪情。只听几声金钟敲，殿外哭声起，节奏渐缓，一阵疑惑，意蕴未尽。 南阳关 西门外放罢了催阵炮 Nanyang Pass . Setting off the Squadron Gun outside the West Gate 戏曲 豫剧 作词：佚名 作曲：佚名 民族：汉族 地区：河南 演唱：田敬伟 司鼓：李海龙 板胡：孟庆飞 二胡：晋海芳、郭付彬 笙：陈二彬 唢呐：王东东 高音小三弦：林华 小锣、梆子：李俊领 手钗：杨海燕 大锣：郑剑 豫剧《南阳关》，是唐派经典剧目，取材于《隋唐演义》。太子杨广害死隋文帝继承皇位，是为隋炀帝，隋炀帝命太师伍建章写继位诏书，伍建章不写，被处死，又派大将韩擒虎发兵讨伐伍建章之子伍云召，伍云召镇守南阳，据城抗御。选段为韩擒虎先锋已至城外，大战在即的紧张场面。锣鼓急急如旋风，催阵炮隆隆如雷霆，众将士披麻戴孝上战场，痛哭嚎啕。艺术家田敬伟为唐派豫剧传人袁国营弟子，以激昂奔放、大气磅礴的唱腔，声音高昂直上云霄，唱出金戈铁马气吞万里之势，唱出忠勇之士舍生取义的冲天豪情。 八板 小花园 Eight Boards and Small Garden 戏曲 豫剧曲牌 民族：汉族 地区：河南 小三弦：林华 《八板》和《小花园》都是豫剧丝弦曲牌名。《八板》全曲分若干节，每节八板，故称“八板”，通过加花、变奏等改造，形成了“老八板”“花八板”“老六板”“小八板”等变体，流行广泛。《八板》常用于轻松愉快的舞蹈场合，也以“一套三”(即八板、金钱、苦中乐)的形式用于吊孝、奠纸、叩拜等悲伤情节的表演。《小花园》常用来表现小姐观花、上楼，丫环打扫、端水等情节。三弦独奏，声音圆润不失婉转，曲调流畅不失活泼，让人想踏歌而行，欢快地踩一踩这中原大地上三千年的尘土。秀美悠扬的曲子中，似乎藏着一位闺阁姑娘，凭栏而坐，托腮看着争芳斗艳的牡丹芍药，抿着嘴羞涩地笑着，又让人想去勾栏瓦肆里听一段古今传奇。 抬花轿Carrying the Sedan Chair 戏曲 豫剧曲牌 民族：汉族 地区：河南 司鼓：李海龙 板胡：孟庆飞 二胡：晋海芳、郭付彬 笙：陈二彬 唢呐：王东东 高音小三弦：林华 小锣、梆子：李俊领 手钗：杨海燕 大锣：郑剑 《抬花轿》是豫剧唢呐曲牌名，源于民间吹鼓乐，常用以配合抬花轿或其它欢快场面的表演。唢呐起，百鸟鸣，鸟儿们拍拍翅膀，抖落一身晨曦。弦乐和，锣鼓敲，踏着热闹的节奏，花轿出发咯！唢呐吹得欢腾，就像鸟儿愈发欢快，绕着花轿扯着嗓子叫。踩着打击乐的拍子，轿夫们也愈加热情，把着轿杆脚下生风，似乎要把这大平原踏得更结实厚重些。在欢腾的打击乐声里，唢呐声线直上天际，震荡山河。 豫剧曲牌联奏 小开门 四合四 Henan Opera Small Opening and Four in Four 戏曲 豫剧曲牌 编曲：李建钦 民族：汉族 地区：河南 司鼓：李海龙 板胡：孟庆飞 二胡：晋海芳、郭付彬 笙：陈二彬 唢呐：王东东 高音小三弦：林华 小锣、梆子：李俊领 手钗：杨海燕 大锣：郑剑 《小开门》《四合四》都是经典的豫剧丝弦曲牌。《小开门》常用于朝拜、贺喜、天子登殿等场景。弦乐声拖着长音缓慢响起，伴着几声高亢的锣鼓，突然变得明快起来，锣鼓时不时哐咚哐咚响，热闹欢腾，又不失宏大气势。仿佛鸣金开道，前方有车队马队浩浩荡荡而来，不知车上坐着什么大人物，只见华丽的车帷随风飘扬，百姓纷纷避让一旁，又忍不住伸长脖子张望。 录制成员： 制作人/音乐总监：叶云川 录音指导：李大康 音乐统筹：连晓东 录音：曹勐 混音：鹿楠楠 录制统筹：蓝宁飞 录音助理：韩宽 录音剪辑：谭淞 摄影：YC 录音地点：河南郑州 录音时间：2019.09.26-2019.09.28 制作成员： 出品人：丁磊 叶云川 中文文案：李程 英文文案：朱怡雯 文案统筹：魏娉婷 字体提供：仓耳字库 出品：瑞鸣音乐 鸣谢：国家艺术基金