《乐典：尺八——张圣群》收录于全球首部中华音乐典藏全辑《乐典》的《器》系列，包含民族管乐艺术工作者张圣群的5部作品。专辑内包含尺八一些经典曲目，包括本曲，民谣，古典，尺八与古琴合奏，现代曲。尺八安静又有力量。深呼吸，聚精会神体会尺八的美。 《乐典》计划系统收录来自中国34个省份、56个民族、129种方言所代表的民族乐器、地方戏曲与歌谣，蕴含着中华上下五千年的音乐思想与音乐文化，让它们在新时代散发独特的魅力，让世界听到东方的声音。 曲目介绍 《荒城之月》 是日本国明治时期的近代音乐之父泷濂太郎于1901年所作的曲，一百多年来，享有盛誉。在日本众多的民歌中，除了江户时代末期创作的民歌歌谣《樱花》外，最著名的就是《荒城之月》了。 《荒城之月》给人一种在苍凉的月色浸着一望无际的漫漫黄沙，古道西风瘦马似的离别，将人生的冷峻寄托于千年不变的孤寂与落寞。 《梅花三弄》 现在我们听到的《梅花三弄》多是古琴演奏或者是琴箫合奏。但《梅花三弄》最早其实是一首尺八曲。《梅花三弄》又名《梅花引》、《梅花曲》、《玉妃引》，根据《太音补遗》和《蕉庵琴谱》所载，相传原本是晋朝桓伊所作的一首笛曲，后来改编为古琴曲。而魏晋时期，尺八就被称为笛，直到唐代才更名为尺八。 桓伊是东晋著名的将领，参加过淝水之战，他非常擅长吹笛，苦心钻研吹笛技法。素有笛圣之称，名满天下。一次，王徽之应召赴京师，行舟停泊在青溪侧。桓伊与王徽之素不相识。桓伊从岸上路过，舟中客人称桓伊乳名道：“此人就是桓野王。”王徽之便叫人上岸对桓伊说：“听说足下善于吹笛，请试为我吹一曲。”桓伊当时已经显贵，也曾闻知王徽之的声名，便默默下车，坐在交椅上，为王徽之吹奏三调，吹罢，便起身上车离去，主客之间一句话也未交谈。 而桓伊当时吹奏的就是《梅花三弄》。 《梅花三弄》的名字主要来源于，曲子中形容梅花的曲调在不同的段落反复出现了三次，所以称为梅花三弄，乐曲主要表现了梅花昂首挺拔的姿态，和不畏严寒的品格，抒发人们对梅花的高尚品格的赞美。 《虚铃》 初学尺八的时候一般学习的第一首曲子就是虚铃，虚铃可以说是尺八本曲的根本，在《虚铎传记》中写到，唐朝有一位普化禅师，言语行为都很轻狂，喜欢大声嚎叫，手舞足蹈，手里拿着一个大铎，口中颂偈：“明头来明头打，暗头来暗头打，四面八方来旋风打，虚空来连架打。”后来圆寂时并无肉身，只听见空中有铎音隐隐而去。当时有个人叫张伯，因为仰慕普化禅师，所以用竹管模仿普化禅师的铎音，做了一首虚铎的曲子。后来就把它称为虚铃。在南宋的时候一位日本的心地觉心法师来到护国寺学习佛法，并且向同门居士张参学习了尺八的吹奏以及一首叫做《虚铃》的尺八曲，后来心地觉心法师返回日本，带回了尺八与这首尺八曲。这个故事都在那个时代产生了很大影响。这个时期的尺八所发展的曲目以独奏为主，风格上极具禅宗侘寂的平静，音色上也较为自然朴实。 《一定》 虽然叫做一定，但讲的是无常。 这首曲子是日本作曲家杵屋正邦所做的一首现代曲。流传度甚广。创作背景是他在一天之中经历大喜和大悲的状态，感受到人生在世，喜悲相邻，不知道什么时候会变成什么样，这就是所谓的人生。虽然清楚地知道这点，但在经历时依然是不情愿的。希望自己可以坦然的接受一切所发生的事情。在曲子中，相同的乐句会重复两次，会用两种不同的状态去吹，像是一种对话。 《颐真》 琴史曰，颐真者，唐董庭兰之所作也。颐，养也。寡欲以养心，静息以养真。高适的《别董大》就是写给董庭兰的。“千里黄云白日曛，北风吹雁雪纷纷。莫愁前路无知己，天下谁人不识君。” 董庭兰是盛唐开元、天宝时期著名的琴师。他年少并不肯读书，到处游荡，还当过乞丐，直到50岁方才归正，努力读书。董庭兰一生清贫，他把所有的注意力全部放在了他所热爱的事情上。这种状态值得我们学习。 颐真主要分四个部分，契道、守一、养心、悮性。