黄色是光明，甲壳虫是新生。 黄色是自我，甲壳虫是经典。 想象，探索，雀跃，前卫，浪漫，态度，大胆，温暖，自由，深邃 10个词无法定义他，10首歌无法定义他 他天马行空的大脑是年轻的希望本身 钱正昊首张个人创作专辑《黄色甲壳虫》 2019年11月18日正式发行 -- 穿过意识与梦境，穿过自由与想象，《黄色甲壳虫》终于完整呈现。 出道一年有余，他从“练习生”成长成“歌手”，再蜕变成一个“创作歌手”，乃至“全能制作人”——年仅18岁的他亲自操刀创作了一张十首歌的全长专辑，同时参与了编曲与制作。 他掌握着音乐的绝对主导权。他的作品清晰映着他追求趣味与动态、浪漫与氛围的审美趋向。 “黄色甲壳虫”最初是《Melatonin》中一句游走在梦境边缘的狂想，最后自然生长出来，成为凝聚这个阶段自我的核心概念。 黄色，宇宙中央，丰收之色，光辉之色，写进我们的皮肤。它是光明，也是自我。 甲壳虫，埃及人的造物主，现代汽车工业的摩登传奇，重定义摇滚与流行的艺术ICON。它是新生，也是经典。 黄色甲壳虫，是年轻灵魂的灿烂绽放，是初升太阳的灼热希望，寓意在微小的事物中找到光明，在奇思妙想中发现生机。 -- 这是一张属于希望的专辑。 他没有拘泥于既定风格，而是自我开启，诉说他所聆听到的、观察到的、思索着的一切。 歌曲的题材天马行空交错到意识的边界，一切微小的情绪都能被他捕捉到歌里，幻化成一个个奇想瞬间，凝成R&B、摇滚、雷鬼、流行、嘻哈、电子、实验等种种曲风的无拘融合与尝试。 专辑中他与不同流派的音乐家展开合作。Sihan、Matzka、香料组合、陈令韬、刘胡轶，每个人的风格都在他的创作与演绎中变成统一内聚的自我表达，属于钱正昊的年轻徜徉，灵动恣意。 他一再打破界限。他天马行空的大脑是年轻的希望本身。 -- 「黄色甲壳虫·瞳」 《美鱼人》 关于人类理想与现实的矛盾。 「你的光芒只能属于我」 「告诉我何时能再会」 为什么人看到大海能激起那么多复杂的想象？是否因为那是生命的起源，是我们终将回归的所在？ “美人鱼”是鱼想要上岸变成人的童话，“美鱼人”是人希望入海变成鱼的寓言。 我们离开大海太久，规训与文明之下，岸上我们获得集体生活的资格。但我们依然羡慕大海，游动的鱼象征终极的自由梦想，象征与生俱来的自然渴望。 文明与自然两者并存于人类的躯壳之中。我们不断潜入水中，希望以此回到本源的怀抱中去。 节奏与旋律用声音搭出在水中潜泳的流动感，拥抱着耳膜的水体一直散到内心深处属于神秘故乡的柔软位置，仿佛所有的爱都源自于此。 《普罗米修斯》 关于看不见的渴望。 等待一团看不见的火，等待一切无法达成却在心中汹涌的浪潮。 专辑版的《普罗米修斯》紧紧围绕歌词中的线索“火”展开，融入“普罗米修斯”所属希腊神话意象的中古调式弦乐。在整首歌中，原声鼓组+交响乐的手法以多利亚的调式走向在弦乐组的叠加中层层递进，同时与失真合成器的工业感形成抗衡，呈现出一场科幻与古典交织的宏大梦境场景。 《NoNo》 关于三个自我的对话。 他分裂出三个性格鲜明的自我，在脑中进行一场激烈的争吵。傲慢、自谦、理智，分裂再重组，散落一地碎片，拼成新的意念总和。 专辑版的《NoNo》在歌曲制作上依然以Moombahton为主导，音乐线条以流畅自然为主，在冷调的整体氛围中，以半气声的演绎方式加上耳语叠录增益人声的情感属性，流行潜力与个人特质兼备。 《Melatonin》（褪黑素） 关于半梦半醒之间的幻想。 翱翔在天空，危险边缘的碎片拼成一场四分钟的野性之梦。 专辑版的《Melatonin》全曲以4分钟呈现出纷乱思绪逐渐趋于平静的过程。它标志性的狂野气息集合了多层次的处理——高频的粗糙音色、人声的失真处理、Baltimore Club元素的鼓点、Techno的工业镲片声，融汇在非洲部落感的人声和机械未来感的节奏之间，于抗衡中冲破边界，最终在迷幻氛围中勾画出服用Melatonin后渐渐入睡的画面。 -- 「黄色甲壳虫·翼」 《Rocket（造火箭）》 来吧，造一艘火箭吧 不是为了飞向多远的太空 只是为了逃离现世繁忙的生活 凝视月亮、凝视地球、凝视火光 让生活拥有在美好幻梦中喘息的时间 复古的、现代的，民族的、机械的，电子音色营造的世界里，仿佛能听到声音在太空中传递的回响。他的浪漫随想就这样在宇宙的场景里扩散出来，他的声音像在勾勒星辰的轮廓，像电波一样升起又隐去，却在意识之中留下唯美的残响。 火箭是理想，人因理想而有光。 《自言自语2019》 这世界越来越像一场高科技堆出的无聊游戏。这是个对人的审判分外苛刻的年代，而他就身处被言论切割的中心。聚光灯、快门、批评、攻击、胁迫……话语过剩的疾病就用自言自语回敬。硬朗的Hip-hop节奏在各种展示现代怪象的碎片采样中回旋上升，迸发出叛逆而戏谑的能量，拼出风暴中心这位少年的2019。 《还不知道》 雷鬼根源传递出活在当下的人生态度，用松弛轻快的气氛铺展出热带的和煦阳光。“还不知道”的态度，不是对状态的描摹，而是一种刻意的无知。但无知是种大智，是放弃对世俗的计算，从而让自己得以松绑、沉入直觉与感性之中、享受人生的美好时刻。就像在节奏中即兴发展的声音律动，这首歌的全部都与自由和快乐相关。 《不是故意》 活泼的态度中有属于他的年纪特有的灵动，传达着对困难释然、愉悦迎接生活的处世原则。歌曲在制作过程中尝试了乐队同期录音，因此在作品中能听到能听到原声乐器的暖意，能听到自然流动、一气呵成的临场感。他的乐天无形中在音符中散发出疗愈的温度。 -- 在第三阶段公布的完整专辑中，包含两首新作，《楚门》、《低级动物》。 《楚门》 一个虚拟世界的人，渴望出逃，渴望真实的自我。 而那不断撞向边界的行为，就像一个被诅咒的堂吉诃德。 新版本的《楚门》由香料组合担纲编曲制作。先锋电子的气质和温暖流行的底色无冲突地彼此拥抱，像是在为一个饱受折磨的灵魂唱起安魂的福音歌，所有的纠结都在悲伤的走向中隐藏着治愈与释放的可能。 《低级动物》 一首描绘人群恐慌的作品。由钱正昊自己担纲词曲创作、编曲、制作。 形色人等聚集周围，或有所求，或有所依，在周围行走，与你发生联系。在他们的审视眼光与行为交集中，自我真实的感知被压抑、逐渐陷入迷乱与窒息。 他用阴郁的合成器音色、幽暗的氛围与沉重的音效辅以随机扭曲的轰鸣，独立流行的质感直探向心底埋藏最深的矛盾纠缠。 这是他写过最为黑暗的作品。但所有人最终都因凝视黑暗而成长。在一张寓意希望的专辑中作为结尾，它代表着这个年轻的灵魂因与自身暗面的和解而成熟的那一刻。