这张ep三首歌，创作于2020前后，在这个特殊时期，记录着我们自心的转变。 《饥饿游戏 》描述的是三维世界的局限。歌词里 我们与他们，塔顶与谷底，骑马的与光脚的人，不是我在这头就是你在那头，不是弱肉就是强食，永远在一个对立分别的游戏规则里，于是“苦”便在其中产生，无法解脱。 《穿过》的动机创作于主唱小如看完电影《入殓师》的第二天乐队排练时。带着当下敏感的体悟，在乐器交错又宽广的声响画面中，唱出“穿过山，穿过云，穿过大海，穿过距离。。。。”仿佛站在生命之外的角度看待自己。而其他无歌词的演唱部分，在一次吉他手霄凌去往北京的航班过程中，看着慢慢远离的地面，想起未来某日我们也将告别这个熟悉的生活环境，他写下“穿过操场 和屋顶 穿过夏天 和游戏 穿过深渊 和飞行 穿过了谁 关于心 ” 当飞机进入万米高空的平流层，与大地完全分离，也犹如未来将与身体完全分离，他感受到“无边际 像密语 无身体 无悲喜 无过去 无期许 无自己 无意义”。 《OM》 如果说《饥饿游戏》是问题，《穿过》是解题过程，那《OM》则是这段时期对自己的解答。 OM在百度中的解释是这样的：以现代科学的眼光来看，每一件事物的确都会发出各种不同的声波，只是大部份不被人类的耳朵接收而已。而这些声波用很多科学仪器收集、压缩、整理后，发现居然来自一个很简单又很原始的声音。是的，那就是OM。 也即，万物为一体。 在这两年的时间里 我们对内在的体会是：身体感官是我们对空间局限的认知，头脑是我们对时间局限的认知，倘若暂时放下对身体和头脑的执着，追随着呼吸的源头，即有机会触碰自我深层无限而宽广的宁静内在。 歌词中的 “你”指的并不是某个人事物，而是自我的内在。 “爱没有终点，爱就是无限”的“爱”指的并不是我们通常理解情感上的爱，而是我们生命本质的“存在”。 OM的创作过程也特别有意思。旋律在一次路途中随意哼出并记录。而歌词在备忘录里找到一篇文字（平日有记录习惯），居然和曲有90%的契合，而后就毫不费力的稍作修改 诞生了这首作品。