“Hazy and clear, will change after sunrise”——成长之痛，拨云见日 合辑「日出之后」是腾讯音乐人携手生煎唱片联合策划的音乐项目，它以音乐为载体投射关于成长的体验——是关于爱的纯真与苦涩，是关于理想的幻化与塑造，是关于生活中伟大的命题而又渺小的细节。 旨在探讨青年一代新兴独立音乐人所经历的成长之痛与喜乐，他们随着成长过程中面对世界与周遭的生命产生不同的认知改变。而这些所有年轻人都经历过的相似情感在或另类、或舞曲、或清新的、或极简的氛围中铺展，跃入耳蜗、遁入脑海再引发精神的共振。 夜晚如同我们的生活被期望负担、被无休止的竞争困扰的某个面向，而日出之后便是阳光铺洒，希望满溢的洗礼。 同时我们也寄予这张特别的合辑以期望，期盼年轻一代充满对于未来生活的希望，以自我成长所获取的经验与汲取的力量划破长夜，在「日出之后」尽情地舞蹈。 Vol.1 Ocean Radio -「Geisha」 合辑「日出之后」的首支单曲是来自Ocean Radio的《Geisha》，其作为合辑首发再适合不过，点开播放键，便有充满阳光烘焙过的咖啡香气扑面而来。 "Geisha"一词来自翰林（乐队主创）个人十分喜爱的一款来自埃塞尔比亚的咖啡豆，它也拥有一个很美丽的中文名：“瑰夏”。咖啡豆的风味如同歌曲一般，仿佛漫步于高明度的午后，空气中充斥着热带水果调性的芳香。这些明媚又烦忧无扰的悠闲午后，就如所有成长中的舒适的夏日一般愉悦着，翩翩舞蹈。 Vol.2 动物园钉子户 -「白鲸」 “鲸落于海，星沉人散。” “鲸落”是指鲸鱼死后沉入海底的现象。一座巨大的鲸鱼尸体可供给深海长达百年的养分，单一个体即可形成独特的“深海生态系统”......这一壮美的景象仿佛幻想侵入现实一般。 当现实处于困境，无论是被迫或是主动，人们通常都会遁入幻想。而未来就像离海面越来越远的光线，眼见其遥远的距离便越发恐惧——动物园钉子户擅长且标志性的电气化编曲为幻想场景铺展了浓厚的氛围，如同将思绪坠入深海。不仅如此，合成器音效的叠加也为新曲带来碎裂的迷幻色彩，律动穿梭其中也好似深海生物的斑斓游弋。 Vol.3 涂闻打印店 -「Salvation（救赎）」 涂闻打印店的这首「Salvation（救赎）」灵感来源于电影《超脱 Detachment》。原片的氛围就如同小镇上终日压于天顶的灰云，现实的残酷与痛苦如降下的湿气遍布生活的缝隙，渗入骨髓。但在这样近乎残忍的现实之中，男主与艾瑞卡的相遇却也如同遇见彼此的“救赎”一般，带给两个孤独的人以慰藉和温暖。 乐队希望听到这首歌的人在困惑甚至于痛苦的时光里能感到些许慰藉。成长的过程，或许也是受伤之后再不断痊愈的过程。当跨越苦难，那些结痂会终将变硬成为心灵的保护壳。 Vol.4 缺省 -「Love Is Something」 缺省在初期创作这首歌时，命题是围绕着“温暖”与“爱”进行思辨的。其最早的版本是以Indie-pop（独立流行）为架构向内填充合成器与较为沉重的鼓机进行叠加。而随着时间洗刷，主创再回望这个作品时，感受到的是器乐似乎脱离了为歌曲文本与核心服务的断层感。 最终，迈向开阔“平原”后的缺省决定使用大量的原声乐器去编织「Love Is Something」。“爱”是一个宏大和深刻的主题，但乐队并不想以宏大的叙事手法来呈现。反之，他们却以Lo-fi的、像是近乎坏掉的磁带机放出的声响一般的质感表达他们所理解的“爱”。成长之中体会的爱，或许并非所有都是狂放炽烈的，也有像是缺省一般的对“爱”进行反思、解构后的感悟，是冷静的思考过后，温暖的那一盏壁炉之中的火焰。 Vol.5 DalDa GO! 东九 -「百变星君」 甜度爆表，没有烦恼——「日出之后」来到了本合辑中糖分最高的一首歌。来自乐队改名为「DalDa GO! 东九」后创作的第一首作品。 创作的动机来自于年轻情侣常见的日常：情绪多变、喜爱变脸的女孩和小心翼翼的男孩，前一秒在闹，后一秒在笑。这样的场景无论是在生活中瞥见或是身处其中，都会让人忍俊不禁地发笑。它可以发生在学生时代单纯打闹的上学路途，它可以发生在都市闲暇的周末与恋人在公园野餐......它可以是任何成长之路上没有任何杂质的日常小确幸。 Vol.6 LOFT BEACH -「27」 「27俱乐部」诞生于上世纪七十年代，彼时世界范围内的流行文化被蓝调及摇滚乐所领衔。而也正在此期间，接连有音乐家及艺术家去世，他们死亡的年龄都非常巧合地停格在27岁。后人为了纪念这些在27岁英年早逝的伟大艺术家们，皆将其纳入27俱乐部。（这其中包括Jimi Hendrix, Brian Jones (The Rolling Stones), Jim Morrison (The Doors主唱), Kurt Cobain (Nirvana主唱), Amy Winehouse等等知名音乐人。） 作为从小浸染在摇滚乐氛围之中的LOFT BEACH乐队主创们来说，27，是年轻人心中永远的谜团。虚无与眩晕的围绕，一种对数字的敬畏之心产生。“27”这首歌是LOFT BEACH乐队主创阿秋在27岁末真实的内心写照。 LOFT BEACH一改往日的编曲思维，将电气化的节拍以及迷幻十足的合成器融入英式摇滚的框架之内。在漫漫夏日之中，沉思的精神随之融化流放到幻想的边界，整首歌曲令人在流离失所的迷幻色彩之中游荡的同时，坚定又沉着的鼓点又引领听者进入希望的大门。 Vol.7 THE BOOTLEGS靴腿 -「风」 《风》是一首写于2018年夏秋之交的老歌，最早也只是简单的吉他弹唱。吉他清音分解如同清风拂面而来，当鼓点落下，熟悉的靴腿式躁响包裹耳膜，情绪缓慢地跟随风飘扬。 歌词第一句“我看见夏天的男孩正在毁灭”来源于一份狄兰托马斯的神秘译本。2021年冬天的一个午后，乐队主创赵弘使用同样简单的agogo律动搭配老派冲浪乐的摇把混响完成了最后的编曲。 Vol.8 The Cheers Cheers-「Red Dress」 “有人喜欢站在光下，也有人喜欢躲在自己的世界。但我总觉得，大多数的时间，你都是孤独的，你总会不自觉的关闭门窗，封闭自己，不愿让人了解自己，也不想了解世界，因为那会使你更加自在。忽然有一天，还是有一束光照了进来，你便看到了那个光下的人，他带着你走出了房门，那一刻你发现，原来人也是会发光的。” ——The Cheers Cheers 八支独立乐队，八首关于成长的痛与喜乐。