这是一次难得的经验，站在东方与西方，现代与传统的交会点上，欣赏两岸的景致。专辑中，王勇藉由娴熟的民乐基础与现代音乐形式的融合，开始了一段以东方精神为本，西方技巧为用的实验旅程。这张专辑在音乐元素上的复杂及乐器的融合，在中国音乐史上是史无前例的，从编曲的概念来说，整张专辑的气氛营造，时而空灵，时而诡谲，时而祥和，时而有如千军万马，歌词的意境更是越白话的文字所叙述的境界越是光怪陆离，越是语带玄机的文字则越安祥清净，王勇完全颠覆了流行音乐所必备的合理性，乍听之下也许略觉怪异，却处处引人入胜。 王勇是中国知名的古筝演奏名家。在[往生]专辑里。他藉着娴熟的民乐基础与现代音乐形式的融合，开始了一段东方精神为本、西方技巧为用的实验旅程。从传统器乐音色运用、到编曲氛围的蕴酿、与宗教素材相互呼应，成功地在层层交织的音乐铺展下建构出一片协调的音乐空间。编曲把原本电吉它与中国传统乐器的冲突转化为缺一不可的互补元素，充满灵气的藏僧梵音与藏女山歌时而渺渺、时而厚实的弥漫着层层音轨。对中国传统生命与死亡的定义的探讨与诠释，强调死亡是通往新生的过程，而不是终结。 "往生"一词原本为佛教之中人生终结通往净土的过程动名词，但在王勇的音乐里，不只隐含了脱离皮囊的单面意义，更企图藉着音乐的运用，透过心灵的过滤，进一步创造出音乐的净土，对混乱的世间做了心灵漂白的模拟超度。 这是一个很好的机会，用心、耳去感受这一张来自灵魂音场的专辑。