达芙妮与克罗埃的舞剧配乐，受当时俄罗斯舞剧团团长贾吉列夫委托，作于1909年。全部配乐共分成三部分： 　　1.在牧神与森林女神的祭坛前。在序奏达夫妮的主题后，有一段在祭坛前跳的宗教舞蹈，达夫妮与克洛埃上场，年轻女孩围着达夫妮，年轻男孩围着克洛埃，发展成全体的舞蹈。达夫妮拦住了放牛的多尔根，阻挠他追求克洛埃。在小提琴演奏的克洛埃主题下，为争取到她的吻，多尔根与达夫妮以跳舞决胜负。先是多尔根，后是达夫妮的舞蹈，克洛埃给达夫妮以吻后，与少女们一起退场。达夫妮思念克洛埃，此时柳赛恩想诱惑达夫妮，跳起妖冶的面纱舞。海盗主题出现，达夫妮担忧克洛埃，下场去寻找。而克洛埃上场，在祭坛前被海盗劫走。达夫妮回来见到克洛埃掉在地上的鞋，悲恸欲绝。在夜曲中，3个森林女神上场跳神秘的舞蹈，把达夫妮救醒，要他向牧神求助。达夫妮见到牧神显灵而匍匐在地。无伴奏台唱构成间奏曲。 　　2.海盗布立亚克西斯的营地。海盗们跳粗犷的战斗舞蹈，克洛埃一面向着首领布立亚克西斯求情，一面准备逃跑。但逃跑失败，牧神们上场，大地裂开，出现巨大的牧神幻影，海盗们四散奔走。 　　3.与第一部分相同，祭坛，舞台后传来合唱，天快亮了，在小鸟歌唱中有牧羊人的笛声。达夫妮与克洛埃相逢而悲喜交集。老牧羊人拉蒙告诉他们，牧神是因为想到自己的爱人西朗克斯，才救了克洛埃。于是达夫妮与克洛埃为牧神表达爱情的牧笛感动而投入他的怀抱。在祭坛前，达夫妮发出爱的誓盟，在赞颂牧神的欢呼声中，年轻的男孩女孩起兴高采烈地跳狂欢舞而结束。 　　拉威尔这样谈及他的创作意图：“我的意图是构成一幅大规模的音乐性壁画。除了具古拙趣味外，几乎接近18世纪末法国画家表现的绘画趣味，也忠实于希腊梦想。此作以极严格的调性计划为基础，其发展是为确保作品能雷同于交响曲，所以才由少数动机构成。” 　　波莱罗舞曲创作于1928年。此作品是拉威尔最后的一部舞曲作品，是他舞蹈音乐方面的一部最优秀的作品，同时又是二十世纪法国交响音乐的一部杰作。本曲是拉威尔受著名舞蹈家伊达·鲁宾斯坦委托而作。民间舞蹈风格的旋律是这部作品的基础。"波莱罗"原为西班牙舞曲名，通常以四三拍子、稍快的速度、以响板击打节奏来配合。形式上，由主部、中间部和再现部构成。但拉威尔所作的这部舞曲，只是借用了"波莱罗"的标题，实际上是一首自由的舞曲。 　　这部舞曲非常特殊，具有以下几方面特点； 　　1、节奏自始至终完全相同，节拍速度不变； 　　2、主题及答句同样地反复九次，既不展开也不变奏； 　　3、全曲始终在C大调上，只是最后的两小节才转调； 　　4、舞曲前半部分配有和声，除了独奏就是齐奏，后半部分附有淡淡的和弦； 　　5、舞曲自始至终只有渐强的变化。 　　舞曲开始，由小鼓和中提琴、大提琴的拨弦来表现"波莱罗"的节奏（铃鼓自始至终打着相同的节奏）。这种节奏持续四小节之后，从第五小节开始出现了第一主题，这个主题依次在长笛、单簧管等乐器上展开，音乐富有生气，给人以明朗、安静的感觉。乐曲的第二主题是第一主题的黯淡的答句，在第一主题重复两次之后进入，这一部分也是由两段组成，中间还使用了几个变化音。第一主题和第二主题穿插重复进行，没有展开和变奏，只是不断地更换乐器，音乐的力度也逐渐加强。全曲中，这种反复共进行了九次。这里选用的是音乐后半段呈现的第一主题和第二主题。音乐的结尾以转调和乐队的全奏达到高潮。