自由度愈大。创造性就愈大。弦子的老。中。子。三根弦。和着人声的高。中。低。三频。弦子作为仅次于人声和拨浪鼓古老的华夏乐器。通体天然材质。桑蚕丝弦。檀木琴杆。蟒皮琴鼓。黄杨琴轴琴码。甚至连制作弦子黏合木头的胶都是由鱼鳔熬制。这就是本专辑编曲的全部。弦和着歌。弹唱一遍成的同期录制。像画国画一样。画坏一笔就得从头再来。后期也是极简。跟现场演唱一样。加了些许混响。不做多余的人工调整。俺“自诩”为此。秉承“三不”原则。即。“不修音。不补音。不混音”。本来什么就是什么。所以瑕疵可真不少。但希望在大家的心中是瑕不掩瑜的。“真善美”。“真”是大前提。俺恨不得想不录制就当面给您唱出来。但是那样又传播效率太低。不利于推广和传媒。总之。“求天然。不求全”。以上是此弦歌专辑自己粗鄙的理念。 下面说说此专辑除歌词外粗鄙的内容。有喜欢珍馐佳肴的。就有得意白菜豆腐的。前者能吃很好。后者同样能吃很饱。无论什么条件。都能建立平衡。专辑里的每首歌。打耳听来。弦声总是先声。俺弹三弦处在儿童简笔画阶段。整个作品像小画家在涂鸦。但竟也建立了平衡。这里面对词牌子的谱曲。饱含着我一贯追求的核心稳定的创作动机。包括俺根据自己现有的三弦水平做的简单编曲。也要求是干嘟嘟的核心稳定动机。歌曲旋律创作上核心稳定动机的探索。大多是不借助任何乐器设备作辅助的创作。即唱。那种按耐不住的。想创作的创作。不参和声。更不顾编曲。抓的是单线条的核心旋律。歌唱是语言的延伸。延伸一点点是“自然”。延伸许多是“典型”。“自然”与“典型”相结合才是归途。全世界走哪都能听到 “Twinkle，twinkle，little star”。俺最最热望的是能写出像小星星一样的歌曲。但这是很难做到的。极简的东西。极核心稳定的旋律。可遇而不可求。即便如此也要为之探索。首首古词都是不朽的恒星于宇宙之浩瀚。俺有幸为古词谱曲和弹唱。专辑的词到底如何好。不多加赘述。相信这是全人类的不言而喻。以上又说了专辑里你能听到的弦声由来和曲调历程。还有最最完美的词作。整个历程中俺也仅仅是想把词曲表达清楚。歌曲的情感表达和精神诠释。详见听者各自的心中。 感谢大家聆听。希望更多人热爱并参与音乐。也希望我们华夏子孙能更多关注探索发展吾华夏音乐精粹。让我们的传统被全世界参与。学习。敬仰。甚至让我们的“传统”变“时尚”。这里的时尚不是指更新换代很快。而是最最绚烂的百花绽放。那样就都好了。