Algo de historia… Desde que tengo uso de razón, me sentí atraído por el piano. Cuando iba a la primaria en la “Escuela Nuestra Señora del Pilar” del Barrio de Recoleta en Buenos Aires, en las clases de música, quedaba fascinado con ese instrumento y soñaba con poder mover los dedos sobre el teclado y lograr sacarle sonido como hacía la maestra. Al ver mi interés, la profesora tomó la iniciativa y habló con mi mamá para que me enviara a estudiar. Yo estaba en quinto grado y comencé a tomar clases particulares con esta maestra de música de la escuela. Como no teníamos dinero para comprar un piano las clases las hacíamos en el departamento de una vecina pianista que me prestaba el piano para estudiar los días sábados. Casi al año la profesora les informó a mis padres que debía entrar al conservatorio porque mis ansias por aprender no se colmaban con una clase semanal; Fue así que en 1977 entré al “Conservatorio Nacional de Música y Arte Dramático: Carlos López Buchardo” que estaba en la Av. Callao y Las Heras. Mi mamá entonces, vendió sus joyas para comprarme mi primer piano. Ahí comenzó mi carrera de músico clásico, que con el correr de los años derivó en la de músico popular. Algunas veces interrumpida por la escuela industrial secundaria en doble turno y luego por la Facultad de Arquitectura. Mi carrera de Músico Popular comienza al terminar la universidad, a partir de 1992, con la grabación de algunos discos acompañando a cantores como Coqui Sosa, María de los Ángeles Ledesma ó Néstor Basurto, e innumerables actuaciones por toda la argentina. En el año 1994 quedé finalista en el Festival de Folklore de Cosquín, el festival de folklore más importante de Latinoamérica, y un año mas tarde gané el Festival de Baradero, en la provincia de Buenos Aires, ambos en la categoría “Solista Instrumental”. A partir de allí surge la idea de grabar mi primer disco como solista. En 1997 se edita mi primer CD: “Solo luz”, donde participaron como invitados: Suna Rocha, Raúl Carnota, María de los Ángeles Ledesma, Coro Turma Vocalis, Eduardo Spinassi, Guillermo Chaves, Miguel Ángel Gutiérrez y Domingo Cura. Tiempo más tarde, y a raíz de que mi música gustaba, me planteé grabar con aquellos artistas que yo admiraba desde siempre, y que de alguna forma guiaban mi camino, y eran mis Maestros &Referentes. Así anoté en un papel grandes nombres que con un arduo trabajo de producción y grabación de 2 años y medio, culminó en un sueño cumplido, mi segundo disco solista “Almas en el viento / Música Argentina de raíz”, editado en España en 2007. Y como decía Don Atahualpa en su poema: “…la flecha ya está en el aire…”, una sumatoria de Almas en el viento volando como una flecha hacia un mismo destino: Mercedes Sosa: Voz y pensamiento de Argentina y de América Latina. Distinguida entre las 10 mejores voces del mundo y ganadora de un Grammy latino. Suma Paz: Discípula indiscutida de Atahualpa Yupanqui y prestigiosísima cantora pampeana. Una Artista y Referente. China Zorrilla: Mi actriz preferida desde “Esperando la Carroza” Eduardo Lagos: Un Maestro en todo el sentido de la palabra, un creador, un vanguardista. Genial. Jaime Torres: Su nombre es sinónimo de Charango y de Folclore. Intérprete de la primera versión de la Misa Criolla. Jairo: Como lo definieron Astor Piazzolla y Horacio Ferrer: un Trovador. Una de las mejores voces de Argentina. Luis Landriscina: Mi padrino artístico, como diría también Yupanqui, un Paisano: el que lleva el país adentro. Raúl Carnota: Pienso que hoy en día es el autor y compositor que todos necesitamos, seguido por la nuevas generaciones, tengo la suerte que esté en mis dos discos. Domingo Cura: En el 2005 se nos fue físicamente, pero su obra nos recordará su estilo único y personal. Percusionista genial que también está en mis dos discos. Además de esos nombres, luego surgieron otros: Abel Pintos, un joven cantor que hoy es un referente entre los jóvenes, Popi Spatocco y Lilián Saba excelentísimos músicos y arregladores, Cosecha de agosto y Los mejores de la cuadra, dos grupos de talentosos músicos, y las voces increíbles de mis amigos: Mónica Abraham, María Lombas, Lidia Barroso, Daniela Hórovitz, Carlos Mancinelli, Néstor Basurto, José Ceña y Martín Nosti, todos juntos cantando Músico de Nuevo Mundo. Con la edición de este segundo CD / DVD, “Declarado de Interés Nacional” por la Secretaría de Cultura y Comunicación de la Nación Argentina, sentí que se empezaba a consolidar mi carrera solista. En abril del 2002 me vine a vivir a España, No ha sido nada fácil este cambio, pero poco a poco fui retomando el trabajo emprendido en Argentina. Mi estancia en España, además, debía servir para algo, así me planteé dos objetivos fundamentales: 1º) Difundir la Música Argentina de raíz Trato de aportar mi granito de arena, con mi punto de vista sobre la Música Argentina de raíz: Folklore y Tango Argentino. 2º) Abrir nuevamente el camino para la difusión de artistas argentinos en España Las décadas del ’60 y ’70 trajeron a España y a muchos países de Europa, a los grandes referentes de nuestra música: Astor Piazzolla, Atahualpa Yupanqui, Mercedes Sosa, Los Chalchaleros, Eduardo Falú, Ariel Ramírez, Jaime Torres, Domingo Cura, etc. Estoy hoy no existe, se fueron cerrando puertas y es muy difícil para los músicos argentinos tocar en Europa. Desarrollando esta idea traje a Galicia a: Raúl Carnota en 2005, a León Gieco en julio de 2010, y en octubre del mismo año organicé el “1ª Festival de Cosquín en Galicia” con artistas como: Jaime Torres, Aymama, Paola Bernal o Mariana Cayón. Luego he logrado traer a: Juan Iñaki, Federico de la Vega, Casiana Torres, Dúo Color a nuevo y finalmente en octubre de 2013 a la gran voz argentina de la actualidad: Ángela Irene Estando en España me enteré que Emilio Portorrico me había incluido en su “Diccionario Biográfico de la Música Argentina de Raíz Folclórica”, eso me dio mucha alegría. En 2008, el prestigioso periodista español Enrique Beotas, me incluyó en su libro “Galicia, sexta provincia / Tomo V”, donde se me entrevista junto a grandes figuras de la política, de la empresa, y del arte como: Julio Iglesias, Luz Casal ó Alberto Cortéz. Sin duda esta inclusión significa un aval muy importante a mi trabajo, lo que le agradeceré a Enrique eternamente. Beotas, además, en 2009 reedita mi disco “Almas en el viento” junto con un libro a beneficio del “Proyecto Hombre” (rehabilita a toxicómanos y alcohólicos) de Castilla La Mancha. Este proyecto solidario se llama “Pecado original”, ya que los niños nacidos de padres alcohólicos nacen alcohólicos (su pecado original), y los hijos de toxicómanos nacen con el síndrome de abstinencia (su pecado original). Evidentemente mi música se va nutriendo de otras influencias, como la del prestigioso gaitero gallego Carlos Núñez, ó el fado y la versatilidad de Dulce Pontes por nombrar algunos. Estas positivas influencias me hicieron reflexionar sobre las conexiones existentes entre ambas orillas atlánticas, mas precisamente entre: Galicia, Portugal y Argentina. Los gallegos (como mis padres: gallega y asturiano) emigrados a argentina, fueron sin saberlo embajadores de su propia cultura, y yo mismo que estoy en Galicia, soy el resultado de esa transculturación, y mi música, sin duda, es esa síntesis. Con esta idea base surge mi nuevo proyecto discográfico: “A Viaxe / Dende Argentina ata Galicia” Para llevar adelante este proyecto he convocado a artistas de Argentina: Suma Paz, Suna Rocha, León Gieco, Teresa Parodi, Héctor Alterio, Juan Carlos Baglietto, Facundo Ramírez; Portugal: Dulce Pontes, Mafalda Arnauth, Joao Afonso; y España: María do Ceo, Uxía, Rosa Leiro, José Sacristán, Davide Salvado, Kepa Junkera, entre muchos otros de ambas orillas. Tambien colaboran artistas latinoamericanos donde la inmigración galega fue importante: Silvio Rodríguez Cuba), Cristina Fernández (Uruguay), Renato Bras Brasil), etc. En Enero de 2011 llevé al “Festival de Cosquín de Argentina” este proyecto hecho concierto. Para ello convoqué a dos importantes artistas gallegos: Daniel Bellón (Gaita) y Diego Maceiras (Acordeón), y a la máxima cantora portuguesa, y una de las voces mas importantes de Europa: Dulce Pontes. Este espectáculo fue un éxito, y de esta forma logramos unir ambas orillas atlánticas a través del arte. En octubre de 2011 repetimos la experiencia en Galicia. En noviembre de 2012 entré oficialmente al grupo que acompaña a la cantora portuguesa Dulce Pontes en sus giras internacionales. Desde ese momento llevamos recorrido países como: Portugal, Rumanía, Italia, Grecia, Holanda, Rusia, Hungría, Cuba, Francia y España, entre otros. Espero continuar trabajando para seguir siendo merecedor de el apoyo de los artistas y músicos que confiaron y confían en mi, y de la gente que me sigue y me quiere. Abrazotes!!!! Juan Carlos Cambas